最后收尾起身这一下并不要紧，完全可以跳剪规避掉。

陈一鸣听了也就从善如流，其实连贯拍摄的要求本来就是他提出来的，谢天放和周兆龙都没有反对，他这一波关切多少有些“虚伪”的味道，无奈何不“虚伪”一下又不行。

往往是陈一鸣已经说了可以过，结果“专业人士”本着精益求精的信念极力要求再来一次，而最终结果也大多是陈一鸣妥协。

同时，也可以与办公室社畜打扮的吴越形成视觉上的鲜明对比。

谢天放却犯了完美主义，直接问周兆龙，去掉威亚直接跳搭姆搭。

他要求动作不仅要精准，还要好看，哪怕吴越整场戏都是一副狼狈样，逃的时候也要逃得潇洒。

之前谢老爷子做整组动作设计时，陈一鸣特别提过要求，重点是跑酷，打斗只是点缀。

按照常理，这样的露脸镜头，肯定是优先安排给正面角色的。

这样就带来一个问题，当出现眼下这种需要制片人抱着合同条款出面较真儿的情形，陈一鸣却拉不下脸来，剧组内部其实是有职能缺位的。

<div class="contentadv"> 类似情况不止出现过现在这一次，以前的林萧、段一宁、桑平甚至化妆师，都出现过跟陈一鸣较劲的时候。

因为同样是动作演员的定位，吴越的经纪人就专门说了直接跳不行，而且是加钱都不行，陈一鸣最后也就只能把正脸镜头挪给周兆龙。

这是整部电影里唯一一段长时间对打，时长大约是半分钟。

后者回了他一丝浅笑，接着比划了一个ok的手势。

就好像明明是变形金刚，却可以施展梯云纵。

之前发生这种事，最多也就是浪费一点时间和物料，略微拖一拖进度，无伤大雅。

顺顺利利地拍完了最危险的外景戏，陈一鸣总算是把心放回了肚子里。

助理那边“停”字一出口，陈一鸣就跑了上去，盯着周兆龙问，“周老师，身体有什么地方不舒服吗？”

视觉上就是吴越借助缆车甩开周兆龙之后，跑上旋转高架桥处逃向台阶式大楼那个街区，而周兆龙则直接从天而降，突如其来地逮住吴越一通海扁。

这需要演员在表情、动作、反应、姿态等各个方面进行逻辑一致的表演，打斗只是假打，但效果却要真实。

而周兆龙扮演的杀毒程序，则可以穿透规则的限制走捷径。

隔行如隔山，动作指导于电影幕后而言，已经是一个全新的行当了。

他先是吩咐徒弟，“阿良，松一扣”，随后又走上前跟周兆龙道，“龙仔，再来一次，我要一气呵成的感觉。”

陈一鸣拿不住谢老爷子，只能一脸紧张地仰头看着，内心暗暗祈祷别出事。

因为吴越扮演的自主ai在设定上只掌握了部分规则之力，因此只能一级一级地往下跳，没有虚空13层可供借力的地方，他就只能用跑的。

监视器下，身穿纯黑色笔挺戏服的周兆龙棱角分明，但奔跑与腾跃的动作却是飘逸迅捷，呈现出一种诡异的反差感。

谢天放摆手笑道，“小case啦，当年我们拍戏，2楼跳下来还搞防护，是要被同行笑上一年的啦。”

因此谢天放根据白象居附近的地形，把整个跑酷段落拆分为一跑一追与各跑各的两组，两组中又各有3次交汇点，所有的套招打斗都放在交汇点处。

“action”过后，在陈一鸣提心吊胆的注视下，周兆龙如展翅大鹏一下从天而降，随后双腿落地顺势屈膝，身体前倾流畅地翻滚卸力，接着挺身蹬地向前蹿出。

得到信号的场助打板，“action”，周兆龙冷着脸蹿了出去。

毕竟是杀毒程序么，规则以下是不该有对手的。

对打的片段拍了整整一天，随后又多花了大半天时间，跟特效师一起对接了后期制作所需要的摄影取材，旋转天桥这个场景才算是完全收工。

接下来就都是室内琐碎的水磨工夫了，难度是不大，但拍起来格外麻烦，景深小，空间狭窄，切镜快，走的是前世《谍影重重》那个路子。