院落。

按照唐代长安城的特点，坊市外围是一圈两米高的外墙，围出一片正方形的古建筑群。

此时只有居中贯穿坊市的主街巷建造完工，两侧的店铺也都是样子货，内饰齐备的只有剧组实地取景的酒楼“乐游原”。

这是《木兰》最后一场大群戏，下午的逛街戏需要动用三百余名群演，夜里的酒楼戏则是150多人，两段戏都不轻松。

不过拍摄难度跟之前的战场群戏还是不能比的，排了一两天再拍上一整天，陈一鸣获取了足够的素材，白天和夜晚的走路戏顺利完工。

隔天下午，剧组再次来到“乐游原”，拍摄酒楼的内景戏。

<div class="contentadv"> 今天这场戏的主角是灯爷王礼荥，第一配角是扛着斯坦尼康的崔放，第二配角是掌控二、三号机位的齐郁，现场导演则是艺术指导林萧。

陈一鸣只负责坐在监视器前面当甲方，决定是否喊过。

酒楼内是一片宽敞的长方形空间，层高超过5米，华丽繁复的灯饰从天花板上垂吊下来，令整个楼层并不显得空旷。

一侧是墙板，一道小门连接着走廊和楼梯。

另一侧是通透的飘窗，间隔一米总共七扇。

窗外是灯火绚烂的坊市夜景，百分百纯天然无后期的靓丽景致，对得起襄城掷出的大把预算。

既然费时费力地建起一座唐城，自然要用到淋漓尽致。

光是楼内楼外的灯火，点上一夜就不是一笔小钱，不比在敦煌拍上一天外景便宜多少。

王老爷子其实已经在“乐游原”泡了一个多月了，剧组还在敦煌时，他就已经先行赶到了襄城。

“乐游原”的外立面油漆还没干透，他就领着徒弟们进驻了酒楼，楼里的所有灯饰，都是由他选定位置并指导安装的。

搞定自然光之后，王礼荥需要根据林萧和摄影组的要求，确定布光的基调。

酒楼戏的核心，就是电影里的第二段胡旋舞。

前一段是夜晚篝火边万芊的独舞，主打的是热情、奔放、质朴、真诚，好比草原上自由绽放的野花。

今天这段胡旋舞，关键词却是浮华，极致华丽的外表，极度空虚的内在，恰如被精心饲育的波斯菊。

浮华的舞蹈，自是要配以浮华的光影，王老爷子的布光，可谓是使尽了浑身解数。

陈一鸣下午到场时，现场布光已经进入尾声。

三侧墙壁和一侧窗顶，大大小小的遮光板层层叠叠，仿佛给酒楼罩上了一层层蛛网。

镜头侧后与远景纵深处，预先准备有兼具透光板作用的屏风，大远景镜头拉完之后，再摆上去进行二次补光。

临近楼梯的墙板，同样是可拆卸设计，中近景拍完之后，即可腾出空间用于特写镜头的三次补光。

因为现场光线的限制，这场戏的镜头被拆得稀碎，前后完全不挨着。

演员们只能一遍一遍地重复表演，直到每套布光方案下，都抓取到足够的素材。

群演们和郁南几个人还算好，因为他们都是气氛组，只需要根据时间轴给出正确的反应。

真正下力气的，是负责跳舞的狄丽扎。

狄丽扎，1992年出生，魔都戏剧学院在读大三，小美挑出来的好苗子。

陈一鸣的魔圈背景根深蒂固，魔戏的学生们近水楼台先得月，铂爵每次选角都会得到优待。

这回陈一鸣需要一个新鲜面孔的年轻女舞者，小美接了任务之后，第一时间联系的，还是魔都戏剧学院。

魔戏四个学年表演班，擅长跳舞的学生都被推了过来，狄丽扎凭借疆省少数民族的出身，7年民族舞的专业背景，以及本人出挑的异域面孔，毫无争议地入围进组。

陈一鸣见了之后也觉得非常合适，狄丽扎有着华国女演员里少见的大码子身材，撑得起分量不轻的舞服。

之前那段草原独舞，受限于万芊的“骨感”身材，就只能走飘逸轻灵的路线。

狄丽扎的浓颜长相和丰满外形，刚好与万芊区别开来，而且很贴合唐代长安城的背景设定。

实拍其实没什么好说的，胡旋舞的舞步并不复杂，狄丽扎驾驭起来十分轻松。

真正麻烦的其实是光影的调试过程，由于现场光线的复杂性，同一个场景，不同机位和景深的素材，会呈现出非常大的差异性。

剧组要做的，就是边拍边调试，直到贴近陈一鸣和林萧需要的感觉，然后再倒推回去，通过调整布光让整段戏呈现统一的风格。

这显然是非常困难的，因为远景、中近景、特写三种镜头，搭配的光量本来就是不一样的。

幸好陈一鸣要的也不是前后一模一样，这是一段从客观呈现到主观表达逐层递进的戏，开始是喧闹的大全景，随着狄丽扎舞蹈的进行，摄影焦