姜哲用一支大号的松鼠毛水彩笔，饱蘸颜料，果断的开始在纸上渲染。随着画笔移动，颜料逐渐在画上扩散，群青色与生褐色接触，在各自的边缘形成混合效果。

他运笔如飞，偶尔会停顿片刻，对比素描稿与眼前的水彩稿，觉得满意就继续画。

画架周围，摆着四张刻画详细的素描稿。

这些都是为定制稿创作的。

姜哲从大量的草稿中，挑选出四张比较满意的稿子，进行深入刻画。这四张作品的构图和场景叙事安排完全不同，每一张都有优点，也都有一定的不足。

他准备把四张稿子，分别画成水彩稿，在解决色采关系的同时，试着弥补不足之处，甚至发现更多的亮点。

尽管最近他一直在学习伦勃朗的绘画，甚至有些痴迷于戏剧性的美感和特殊肌理效果。但是在创作时，并没有完全依赖过去的经验，还会努力摆脱各种束缚。

毕竟，从伦勃朗的时代到今天，绘画经过很多的发展，特别是经过了印象派，后印象派以及现代主义绘画的洗礼，人们对绘画的认识，有了很大改变。

姜哲想在这次的订制作品中，体现自己的认知，而不是复制大师绘画。

所以，他在刻画人物的时候，使用了古典主义绘画的造型美学，在渲染场景和光影时，使用当代人对色彩的认知。

尽管有几个场景是在室内，但他依旧引用了外光的效果，力求让色彩丰富造型的同时，变得明快艳丽。

这种尝试，在他之前的创作中就已经开始，在新的课题中又遇到新的挑战。

每当遇到困难，姜哲就会去观摩大师作品，包括不同风格的作品，也会请模特来画室，摆出创作中的场景，寻找一定的灵感。

几种方式轮番使用，让创作进展很快……

汪真下了飞机，先到画廊处理一些事情，然后，马不停蹄的赶到姜哲的别墅。

车辆刚停下，她就看到姜哲已经在别墅门口迎接。

姜哲引着汪真走进别墅庭院。“你下了飞机，不休息就跑来我这里。”

汪真回应：“我可没有那么多的休息时间。你接了米勒的订单，这可是大事儿，我必须看一眼才放心。”

她边走看姜哲的脸，问道：“有段时间没见，你好像变白了。”

姜哲说道：“最近没有去室外的写生。要么去学校，早出晚归，或者全天待在画室里。”

“你画的怎么样了？”

姜哲说道：“已经画好了素描稿和水彩稿。你来的正好，帮我看看有什么问题。

“咱们直接去画室吧。”

两人很熟悉，姜哲也不用多客气。

来到画室，他拿出已经准备好的茶点水果。

汪真说一声谢谢，顾得看画。

她已经知道姜哲的作画习惯，打眼一看就知道哪些是姜哲最近的作品。

先看到画架周围摆的几张素描稿和水彩稿。很明显，一张水彩画对应一幅素描稿。

除此之外，她还看到墙上挂着的几幅作品，都是临摹伦勃朗的画。这些范本都是知名作品，姜哲临摹的极为相似，一眼就能认出来。

汪真边看边说：“你在电话里说，最近在学习伦勃朗的绘画。他的团体肖像画中有精品，但是也有让他身败名裂的，比如夜巡。这张画让画商后来都不愿意买他的画儿，你可千万别出现这种问题。”

姜哲指着几幅稿子，说道：“我明白。你先看完，然后再商量。”

汪真走到一个合适的距离，开始观摩。

第一组稿子（素描稿和水彩画）描绘的是一个室内场景，十几个人分成了两桌。一桌在打牌，另一桌在聊天。

其中大部分人都不认识，应该是俱乐部成员。有一个人站立，正在说话，其他的人在倾听。这个人是米勒，她认识，姜哲画的极为准确，一眼就能看认出。

背景是米式风格的室内场景。桌上摆着美酒美食等物品。

第二组，依旧是描绘室外的场景。俱乐部在草地上树荫下聚会的场景。画中，有的人已经入座，有的人正在走过来。很巧妙地把每一个人的面容表现出来。米勒依旧处在主位上。这张画的色彩接近印象派绘画。

第三组稿子，选择描绘聚会的一部分场景，另一部分人则是出现在米勒背后的镜子中。这个场景的安排很大胆。

第四组稿子，描绘的依旧是室内聚会的场景，但画面中多了一个巨大的落地窗。观众能够透过窗看到室外的风景。阳光透过窗户照进室内，让色调变化丰富。

汪真看完所有稿子，坐到了姜哲旁边，

这四组画都很好，我更喜欢第四组和第一组。

第二组室外场景与第三组过于大胆，我不知道米勒是否会喜欢。另外，水彩画的效果和油画毕竟有差异。

你自己怎么想的？”

姜哲说：“这四组稿子，分别从不同角度进行观察，很难做到十全十美。”