预算可以到三四千万乃至上亿不等。

这年头大型穹顶彩绘很少会像中世纪文艺复兴那个年代，就一个画家吭哧哧画个十年了。

超大型作品基本上都是派一个大型画家团队过来。

由多人合作，每人完成一部分工作。

少的十几个人，多的上百个人恨不得把一个学院的师生全部打包派过去的都有。

大型壁画以外。

另外一类偏向灰色领域，却也是美术史“光荣传统”的一部分，就是师生画了。

老师、师兄高价承接了给富商画肖像的工作，当着人家的面，打了个稿子上了底色后。

生病、事务繁忙，或者干脆就是“哼，老子要和妹子出去玩，不想画了”，丢给弟子画完，签上名字收尾款。

反过来。

年轻画家参加个美术展，绘画沙龙，对自己的画技没有自信，把作品交给长辈“润色”一番。

这种惯例，都通行了上千年了。

讲道理，愿意各画一半的都属于很良心的行为。

提香进入画室的时候，就尽替师兄乔尔乔内，和老师乔凡尼代笔画画了。

当年的富商要知道，自己花了好几十枚金币，小心捧回去的家族肖像是个名不见经传的小孩子代表画的，肯定一口老血直接喷出来，高喊rn退钱

但如果是今天。

谁要能找到准确让人信服的证明材料，哪张作品是提香乔尔乔内共同创作的，那一定是个天文数字般的价钱。

艺术品价格，就是这般奇妙的变幻莫测。

顾为经丢了个鉴定术在画纸上，打开面板瞅了一眼。

意料之外情理之中。

系统面板上对这幅画的评定既不是超牛逼的半专业，也不是残次品的v9，而是

作品天幕的云

素描技法v5职业二阶

水彩技法v6职业三阶提色

情绪朴实之作

“这样么”

顾为经审视着面板上的评价。

朴实之作的情绪评级没什么的。

这不是使用技能的原因，他这幅画就是一幅练习之作。

绘画的过程中画画停停，用来揣摩品味技法的心思，比用来创作本身的心思要多不少。

能拿到朴实之作就还蛮不错的了。

反而水彩技法后面的备注“提色”，是系统面板里此前从未有过显示的新内容。

在顾为经将目光注视过去的时候。

发现面板上竟然还自动弹出了一行小字注解。

他凝神细读片刻，大致就明白了这两个字应该如何解读。

按照系统的说法。

画技更高的画家，替低等级画家润色作品的时候，可以将旧有的作品气质完全改变，磨石成玉，点铁成金。

轻松两笔。

就将平平无气的作品，改头换面，变成了等级和层次陡然拔高的优秀佳作。

就像古人写诗。

首、颔、颈三联均平平无奇。

后得高人指点，仅补上一句神来之笔的尾联，乃至只修改、推敲几字，整体诗文气势陡然一变，磅礴神奇。

是为妙笔生花。

诗画同理。

画家也可以四两拨千斤。

大师仅仅只提笔点染画面里的最关键所在，就可以让整幅的作品的气势、格局别开生面。

想要达到这个程度。

比原画作者的水平高一点肯定是做不到的。

必须要高一个维度，至少一整级，最好能高一个大阶段，才能达到化腐朽为神气的魔力。

对画面的润色，整体上被分为三层境界

提色，点睛，生神。

最基础，最简单的就是提色。

增加画面的氛围感可以，为整幅画面的一域增加让人眼前一亮的特色也可。

就像顾为经最后点上的那一朵云，就为整幅水彩画都添加出了三分颜色，让这幅介于业余和专业入门的画作，所带给观众的整体综合视觉效果，直逼职业画家的极限水准。

只要你对手中绘画技法的经验足够深，做到这一步并不困难。

点睛就厉害了。

画龙点睛，点睛点神。

一笔落下，满纸生花。

曹老爷子在顾为经身前，用点簇的笔法为大金塔壁画上的观音大士点上眼眸，就算某种程度上的“点睛”。

整幅画瞬间就带上了禅意。

除了技艺水准的要求以外，必须对这幅画的脉络有足够的了解，找到整幅画最关键，最凝结着神意之所在的“睛穴”。

才能下笔如下刀。

一鞭一条痕，一掴一掌血。

它不再是简简单单的增加亮眼的颜色，而是和整幅画的气质圆润如一的融合为一体。

让整幅画的感觉随着你的笔法而延展