这是东夏传统经典墨锭样式，从明朝中叶时期就已经出现。

墨十锭、十二锭，或者十八锭一组，嵌装黑漆描金盒中。

每一只墨锭上都被巧手匠人用运用阳线与浅浮雕相结合的形式，再加上极细的描金线，绘制上诸如薝卜、芍药、沈丁、茉莉等花卉。

既展现出花卉的俏丽，描金又增其华贵。

盒背会饰有云纹、浅草纹。根据十锭、十二锭、十八锭，小、中、大三种墨盒，中央分别用隶书写着名花十友、名花十二客或者名花十八品。

“有的有的，我应该收在下面了。”

老杨闻言，立刻在收纳箱中翻找了一下，找出了一个长条形的漆器小盒。

盒子本就不大，里面说是放了十八块锭子，每块墨锭都小巧可爱极了。

只有小指长度，不比学生们使用的文具橡皮擦大上几分。

说白了。

这种昂贵的墨块，自从生产时文玩收藏属性就多于使用属性，经常被作为文人士大夫走亲仿友时的伴手礼。

曹轩打开盖子，从里面挑捡出了那块描着“紫藤”图案的墨块，交给老杨。

“磨了，紫藤墨回赠紫藤花，倒是相得益彰。”

“只磨一锭”

“一锭就够用。”

老杨舔了舔嘴角，答应了一声，用砚滴取来清水，斟入石砚之中，挽起袖管，用拇指和中指夹住墨条，食指顶住上沿，缓缓磨出砚心里。

“可惜了了”。

这盒名花十八品墨，不是两块清墨，却也是民国早年的生产日期，算来年岁比唱片还大。

就算只是磨去一品，剩下十七品不用。

放出去，市场价格也得折损个四到五成。

老杨可惜的不是这墨条。

普通爱好者用这些墨，大多都属于暴殄天物，行笔如烧钱。

曹轩用这些墨，则是大师配好墨，好马配好鞍，行笔如印钱。

而是老爷子只让他磨了一小块墨，

看色泽，这方老墨胶质已然脱水，写出来墨线苍劲有焦烤感，似乎更适合写毛笔字，而非画画勾线。

再加上曹轩只让他磨了一个小墨条，看上去也不像是要画水墨画的样子。

“您是想写幅字送给顾小哥”

老杨猜到了答案。

今天已经够惊喜了，曹老的字写的也极好，也极贵，每平尺也仅比启功先生低上几千元。

可终究还是画更有意义。

“封笔就是封笔，大金塔已然是看在菩萨的份上，破例一次。左画一幅，右画一幅，像什么样子呢传出去，大家肯定觉得我在勾连市场抬价。算了，已经该是年轻人的时代喽。”曹老笑笑。

“齐白石七十多岁时，他还每天早晨起来画三十幅画呢，您的年纪，只要愿意，还有的画呢。”老杨还想要劝说。

纵使曹老画了幅画，回赠给顾为经这种事情在脑海里随便过一过，他就觉得嫉妒的要心梗了。

这家伙才认识曹轩几天，他老杨鞍前马后跑了多少年，曹老咋不想着送他老杨幅画嘛

年轻人固然小嘴蛮甜，可他老杨也舔的那么用心的。

然而身为助理，抛除这些杂念以外，老杨还是很渴望老人家的艺术生命能够再长些，更长些。

曹轩不再搭理助理。

他站起身，取来桌子上放着的今年的日历，翻到用鎏金字体写着大金塔项目铭谢艺术家清单的封面，看着上面曹轩、顾为经两个名字。

老人伸出手指，轻轻将那张泛黄的黑白照片斜靠着立于挂历的老侧方。

甲子光阴。

两对师徒。

都是一头一尾，老师在最前方，弟子在最后方。

历史像是一个循环往复的轮回。

师传徒，徒成师，一代人去，一代人又来，生生灭灭，只有艺术之魂，代代传承，星火相继。

曹轩神色温柔。

东夏自古高门学派，讲究那门户之见。

绘画也如此，自两晋起便分为南宗和北宗。

南宗圆柔疏散，北宗方刚谨严。

南宗气局尚平淡混穆，北宗体势尚奇峭突兀。

南宗倾向于自如而随意，北宗倾向于刻画而着意。

江南江北，互相对峙，互不服气，相互想要胜过一头，甚至门户之间，南北之隔，使两帮人互相宛如仇寇。

表面上这种现象，到了清亡以后，现代美术学院体系建立，取代了过去一位先生带几位弟子，在书房里秘密传艺的传统授课形式，才日渐消亡。

事实上。

即使到了民国中后期，美术的南北之隔，各种艺术小帮派，小团体之间的地域偏见，在大画家的人际交往关系中，依旧是暗流汹涌。

京城人孤高，岭南人傲气。

沪上风气则排外，不容外地人。

最为典型的代表就是那“南张北