希望第一轮展映结束，不仅是小两口所在放映厅反响热烈，文木野、刘义、孔生和黎雪他们各自所在放映厅里的热烈氛围也不遑多让。

希望只是部短片，用它来完全代表华国科幻，其层面或许不够。

但在当下观众们的感观中，华国科幻好像就只有眼前这部希望，即使是一部短片，放在目前情况下也能作为华国科幻的牌面。

很多观众起初对华国科幻抱有质疑，在观看过希望后，这样的想法也随之削弱。

其具有想象力的脑洞、不可思议的反转、令人震撼的视觉镜头，是进入放映厅前完全意想不到的，给足了他们惊喜。

“这是一次很好的观影体验。”大多数观众如是认为。

楚轩和刘艺妃自座椅上起身，从工作人员手中接过话筒后往舞台上走，一路上感受着现场的良好氛围，说明着观众们对希望的认可，他们心里也很有荣誉感。

文木野、刘义、孔生和黎雪也在各自放映厅走上舞台，现场的热情反响让他们松了口气，卸下了一些压力，拿起话筒准备受访。

对于五个厅里的外国人来说，这几位来自华国的影视从业者很陌生，可谓相见不相识。

用作品说话，这在同行却不同地界的环境中，是最好的认识和交流方式。

希望的出彩，让很多外国人对这个来自华国制作团队的人抱以兴趣，媒体们对于接下来的采访环节也跃跃欲试。

“请问这个故事来源于哪里是由哪部改编的吗”记者问。

“不是改编，它是我们去年在交毕业作品前的一个故事灵感。”刘艺妃回答。

现场的外国人露出讶异的表情，这部短片如此精彩，却没想到仅是来源于一个故事灵感，他们还以为是改编自华国的哪部科幻呢。

听刘艺妃话里的意思，这个故事灵感是为了交毕业作品，可这样的毕业作品如今出现在戛纳这个国际舞台上，他们觉得非常有趣。

“你是如何将一个故事灵感创作出希望这样的剧本的呢在此之前有什么变化吗”第二间放映厅，记者问刘义。

刘义说道“故事的整体框架，是制片人也是希望男女主楚轩和刘艺妃的，我只是负责把其中的故事脉络和细节逻辑梳理好。”

“大家都看到了，希望中有几段回忆式镜头画面，都是一些发生在地球上的cg画面，这些画面是用来解释世界观背景，以及故事的起因。”

“其实cg片段原本是完整的，在希望第一个版本中是集中放在开头的，一共两分钟。”

“之所以把它打散，是为了让故事节奏和镜头下产生的情绪更紧凑、更跌宕起伏，所以就有了这第二个版本。”

刘义他们之所以让希望有这第二个版本，除了删减一些镜头减少一些时间来应对戛纳的短片审核标准外。

这么做还有一个原因，就是让剪辑风格符合欧美市场。

这就好比写，第一章全是背景设定且不见主角，这放在网络之初，读者因新鲜感不会觉得这有什么问题，可一旦看多了就会厌烦这样看起来毫无意义的写法。

影视剧也是一样，在前年第一个版本中，地球灾难的两分钟cg画面是希望开头，这两分钟的画面也是用来介绍背景和故事起因的。

这样的剪辑风格，是很正常的拥有逻辑顺序的蒙太奇剪辑基本法。

因国内科幻影视市场空白，不论怎么剪辑，观众也会有新鲜感，因此也对希望第一个版本津津乐道。

可这样的版本放在欧美，足足用两分钟的开头来介绍背景设定，且没出现主角的情况下，长时间缺失主体的剧情会让看多了科幻的欧美观众造成劝退效果。

在刘义对剧本调整下，就将两分钟设定打碎并挑出来，让故事开头就直接从男女主主线剧情开始。

开头不讲任何设定、不讲任何背景，只讲主线的镜头语言，让观众自己去看、自己去体悟、自己去分析，然后在后续根据剧情适时插入讲背景和设定的片段，用来解释悬念。

这样一来，不怎么看科幻的，或许对这个版本的希望要多看几遍才能彻底看明白。

但一旦能看明白，就会感受到这个版本的希望，其中故事节奏拉满，每个镜头的细节和铺垫都不容错过。

从刚才的展映情况来看，观众们时不时的惊叹，说明刘义他们对希望的二次改编是成功的。

“文木野，听说你才23岁，去年才大学毕业，但在你拍摄的希望中，场景倾倒的设计和刚刚那两个镜头让很多观众为之惊叹，请问你是怎么做到的这些空间感极强的镜头是如何设计出来的呢”

第三个放映厅，记者问文木野。

第一次在国外面对如此场合，文木野很腼腆“科幻对于我们来说很多都是未知的，我想正是因为未知才会有更大胆更广阔的想象力，因为我们在这方面的思想不被束缚。”

现场观众若有所思，点了点头。

一个题材多了，那后续跟风的、借鉴的会蜂