1983年11月的一天晚上，阿美利卡东北部的新英格兰区域，新罕布夏州一个普通的客厅里。

漫画家凯文伊斯曼和彼德拉特闲来无事，在信封上随手创作了两个拿着武器的乌龟漫画形象。

当时阿美利卡漫画界盛行山寨，也叫变调的模仿。

因此凯文伊斯曼在后续创作这個故事的时候。

从x战警的金刚狼，夜魔侠，dc的浪人，戴夫西姆的cereb中吸收灵感。

将拿武器的乌龟变成了四个。

他们用文艺复兴三杰李奥纳多达芬奇，拉斐尔，米开朗基罗，以及三杰的前辈多纳泰罗的名字，为四只乌龟命名。

在之后的创作中，这个故事不断被完善。

最终四只乌龟被安排到了纽约的下水道中生活。

并且拥有一位老鼠师傅斯普林特大师，传授它们使用手执双刀，长棍，双截棍和双叉。

他们和纽约的邪恶势力战斗，惩恶扬善。

1984年5月，两位作者成立幻影工作室。

工作室的名字是自嘲整个工作室就只有他们两个人，仿佛影子一般虚无的意思。

也就在这个月，他们出钱买下一本廉价漫画杂志的版面，连载了这个讲述四只乌龟的故事。

至此。

teeant nja turtes。

简称tnt的漫画故事诞生了。

国内则称其为忍者神龟。

忍者神龟发行之后，渐渐受到了漫画迷的追捧。

销量最好的时候，一度超过漫威的复仇者联盟系列。

可即便如此，这部漫画的影响力也仅限于漫画范围。

最主要的原因，是忍者神龟的漫画故事画风黑暗，剧情暴力。

四只乌龟行事雷厉风行，是那种典型的反罪恶斗士。

很难发展到全年龄段。

直到1987年，幻影工作室和彩星玩具公司开始合作，决定学习变形金刚的玩具加动画模式推广忍者神龟。

在彩星玩具公司邀请的编剧大卫维斯改编下，第一部动画出炉了。

去掉了原著漫画中过于暴力，黑暗的人物风格，强化了喜剧效果。

并且赋予了四只乌龟完全不同的性格。

使用双刀的李奥纳多达芬奇，性格沉着冷静、英勇果断，具有领导力。

擅长双叉的拉斐尔脾气火爆、容易冲动。

使用长棍的多纳泰罗，擅长技术发明。

使用双截棍的米开朗基罗，则成了喜爱搞笑的乐天派。

除了四只乌龟，动画还创作了正直善良的记者艾普丽尔，邪恶忍者组织“大脚帮”以及外星主谋，还有经典蠢萌的反派犀牛和野猪。

动画中的四只乌龟诙谐幽默，爱吃披萨，喜欢看电影和电视，爱好跳舞，好似普通的中学生一般。

加上轻松幽默的故事，瞬间受到了阿美利卡年轻人的喜爱。

忍者神龟的i自此一发不可收拾，成为阿美利卡当时最受欢迎的动画片。

周边玩具更是供不应求，经常卖到断货。

1990年随着香江嘉禾投拍的忍者神龟电影大卖两亿美元。

四只乌龟的周边玩具销售达到了巅峰，占据了阿美利卡男孩玩具市场的百分之八十。

后续科乐美在拿到忍者神龟的游戏改编权后，更是靠着四只乌龟赚的盆满钵满。

如此一个可以在漫画，动画，周边玩具，游戏等领域全面发力的超级i。

既然被羽生秀树想到了，那他就不可能放过。

尤其是借助这部动漫，可以捆绑推广宝可梦这个i。

不过他对于原著漫画只是听说，并没有详细的看过。

但他知道将这部漫画推向巅峰的是动画版本。

他正好看过动画，那就把动画版本的故事画出来就好了。

让自己连载漫画肯定是不行的。

完全创新的情况下，找原著作家也没意义。

还是老办法，自己把第一部的形象设计，故事原著做出来，然后找专业画手来画就行了。

至于第一部结束，后续故事怎么办

当然是和彩星玩具一样，雇佣专业编辑来创作了。

阿美利卡在这方面，甚至比霓虹还要成熟。

据不完全统计，四只乌龟单单在周边经营上就创造了三十亿美元的收入。

想想这个数字，羽生秀树就兴奋，恨不得马上回去埋头创作。

不过很快他就压下心情，知道事情要一件件做。

四只小乌龟等回到硅谷再说，反正时间还早。

精灵娱乐阿美利卡公司虽然是个小公司。

但比起幻影工作室不知道强出多少。

前世两个人的小作坊都能把这个i做起来。

放在精灵娱乐手中，这个过程只会更快。