林晨峰心里暗叫倒霉，在拍这段戏之前就有些不祥的预感，现在这种预感果然成真了。

他连续被苏黎搞翻两次，实在是摔得够惨，不过他也没什么可抱怨的，这还是因为他自己实在没什么基础的原因，否则也不至于搞得这么惨。

到了今天之后，源代码自勺打戏基本上已经拍完了，只要明天再加上一点儿和林晨峰对打时候的戏，以防止之后的制作之中出现一些不可抗拒的因素就行了。等到补拍那些镜头完毕之后，源代码的动作戏就只剩下最后的一段苏黎自己在火车里带有一点儿跑酷性质的表演。

“这些动作戏还进行得不错”钱嘉乐笑着说道“你们的效率还挺高的，这样看来，似乎我后天就可以走了。”

“差不多吧，不过，以后我可能还会找你，希望能有再次合作的机会。”苏黎很诚恳地对钱嘉乐说，从钱嘉乐身上他大致学会了一点儿导演动作戏方面的知识。

中国电影的动作戏还是比较考究的，港片也留下了无数段精彩的对打镜头，那一场场血火迷离的打斗动作值得让人一次次地回味。

所以，即便后世的很多国产电影烂得让人看一下就发昏，例如全城戒备、新少林寺、大武生等等，但其中的那些动作戏仍然都是可圈可点，香港的武侠精神可能没有被沿袭下来，但武侠动作还是沁入了中国电影人的骨子里。

要让自己成为一个不错的武术导演，绝对不是说自己功夫好就可以的，需要的事情有很多，例如对镜头与动作的敏感性、对画面感的驾驭力还需要极其广博的武术套路等方面的相关知识。苏黎在今年中旬时候还见到过香港著名的动作导演陈木胜，看过他指导拍摄，不说其他方面，那种对动作的敏感还是让人叹为观止。

苏黎倒是不求让自己成为出色的武术导演，术业有专攻，他擅长的部分是对气氛的铺垫和一定程度上的对电影的结构把握，他以后的发展方向也是这两条。不过，他也希望自己能够拥有基本的武术指导的能力，因为以后肯定会用到的。

“当然当然”钱嘉乐笑道“我也很希望”

现在已经是深夜了，苏黎仍然在自己的工作间里忙活。

早上开始他们就要进行真正的拍摄了，到时候源代码占据了最大部分的列车的戏也将会开拍。目前为止，源代码之中男主角跑下车的几次基本上也在这几天之内拍摄完毕，所以接下来的大部分都是在火车之内发生的内容。

这个火车场景的措建花费了大家很多工夫，现在可以在车子之内用灯光大致模拟出一个白天的效果来，经过后期制作之后很多事情就可以以假乱真。他们就可以在这里从多加一些拍摄时间。

也正因为这个原因，苏黎才对杨幂说源代码真正的苦日子还在后头。因为接下来开始这部电影也要加班加点了。

苏黎要安排的镜头和要调整的一些细节方面的分镜头脚本相当困难，看着放在自己面前的分镜头脚本，苏黎虽然很头大，但也不得不硬着头皮去做。

他还在旁边的手绘本上大致画出了一些设想中的场景和镜头概念图，苏黎在前几个月用自己的系统增加了一些自己的手绘能力，他自己也仔细练习过，现在画出来的东西也能看了。

对于一个导演来说，手绘能力也能对他的事业很有帮助，好莱坞的几个导演的画作甚至可以称得上名家大作，就是这个道理。苏黎倒是不想成绘画大家，但至少也要让自己会画图，他学的不仅仅是手绘，还有一定程度的电脑绘画，电脑绘画上他偶尔还可以请教一下李闲，技术也勉强跟了上来。

现在他画的东西比较简单，只是大致安排每个人的座位，这些图基本上可以用很久了。

源代码之中，主角反复穿越到火车上很多次，为了让大家觉得这中间没什么改变，对一些安排就相当重要了。

为了不让大家看出来破绽，所以苏黎安排好的拍摄计划就是每一次穿越都同步进行。

例如说，苏黎的源代码第一个镜头也是男主角和女主角碰面的事情，苏黎会把每次男主角刚刚穿越的镜头一次性全部拍摄完毕，之后，场景相同的地方也以此类推。

这样一来能够最大程度地保证没有穿越的几个人的动作重复的真实性，另外也是照顾徐峥和王宝强，两个人毕竟还有着人在圃途

里的拍摄。

人在圆途的拍摄倒是比较快速，估计十二月份前夕就能够完成最终的拍摄了。

这部电影的分镜头脚本的安排，想起来都不简单，要真正开拍就更不简单了。需要苏黎设定的事情太多太多，鸡毛蒜皮的，到了凌晨四点钟他才疲惫地进入梦乡。

这种日夜不分的日子才刚刚开始但苏黎就体会到了那种自己身体的不爽。他想到了据说后世的杨幂曾经在2010年有过四个多月每天才睡两个小时的日子，还真不知道这些入是怎么过来的。

第二天，大家的拍摄就正式挪移到了假设好的火车里的场景之中，在这个狭小的空间里拍摄也需要一种细致入微的驾驭能力，并不一定就要比室外