这么低的稳定率，根本就不能排进节目中，不保险，没必要，拼这个万一的可能性太刺激了。

其他的三周跳完全够用，丛澜高级33连跳现在有三种，编排节目足够了。

但于谨真的很想让丛澜用她的3a打一个漂亮的出道战，向全世界亮剑，宣告她来了。

研究规则累了，于谨就开始发散思维。

深夜，他媳妇听见书房里传来诡异的笑声。

凑过去一看，好嘛，是于谨在脑补。

她“”

天天神经了真的是。

丛澜耳朵里戴着耳机，里面在播放古典乐。

她还在纠结音乐选曲。

花样滑冰的配乐不是一开始就有的，直到1932年的冬奥会上，才有了现场配乐。

不过那会儿跟现在的规则差异很大，当时是乐队在冰面上直接演奏，一首歌循环到底，所有的选手都用这一个歌曲，并没有选择权。

后来逐渐发展，选手们变得可以选择自己喜欢的曲目来作为比赛音乐。

只是，配乐不能出现人声和歌词，只能选择纯音乐。

在曲目选择上，就有得思考了。

在短时间内要演绎完整丰富、有情节起伏、易于观众理解的节目，那就只能选择一些故事感强烈、流传广的。

而且还要考虑版权，综合来看，选择古典乐、芭蕾舞剧等是最稳妥的。

目前关于花滑选手们的选曲，有这么一句顺口溜歌魅遍地走，罗朱满天飞，卡门假面一堆堆。1

说的就是常用曲目歌剧魅影、罗密欧与朱丽叶、卡门、假面舞会。

大家的选曲倾向很明显，一般就是经典音乐剧选段、古典乐、芭蕾舞剧音乐、影视剧配乐。

比如歌剧魅影与假面舞会的选段就来自音乐剧歌剧魅影。

一般来说，一个音乐剧、芭蕾舞剧的篇幅是很长的，花滑选手会请人剪辑出自己想要的音乐，有时候直接截取，有时候会用两段甚至几段拼凑起来。

细致一点的就多做下编曲，将这些曲子融合得浑然一体；

不讲究的干脆凑合着两段直接怼个前后，压根就不管什么突兀与否。

自由滑的配乐要有四分或四分半的时长，一些编舞师兼任剪辑，干脆就把三段截然不同的曲子拼在一起，突兀又难听，风格都不相容，典型的“三段式”。

短节目的节奏明快，自由滑需要有舒缓和起伏，编舞的节奏大多是“快慢快”。

因此，在选曲方面，也是照着这样来的。

丛澜想要有一个整体的故事演绎，准备到时候找人做编曲。

“短节目是贝多芬的月光，自由滑就黑天鹅，”丛澜在本子上圈了出来，“表演滑我想选糖梅仙子之舞。”

她手里的本子上写了好多个曲名，胡乱地分布着，有丛澜自己记下的，有于谨抓了笔给她写的。

一部分被划掉了，一部分做了星号、三角的标记，能看得出两人在这段时间以来的和谐探争讨吵轨迹。

于谨“贝多芬的月光奏鸣曲你想要一二乐章还是一二三”

第三乐章比较激烈，编进去的话就需要更多的情感变化。

丛澜犹豫“看找哪个版本吧”

后期再做编曲。

同样的月光在钢琴家演奏来，不同的处理下，有的演绎会显得忧郁，有的会朦胧，有的就是纯粹的温柔。

具体的风格还得再看情况。

于谨“也行。”

至于黑天鹅，他打量着丛澜“你现在滑白天鹅比较合适吧”

都是柴可夫斯基天鹅湖里的选段，白天鹅善良温柔倔强，黑天鹅神秘魅惑游刃有余。

丛澜“可是我更想滑黑天鹅诶。”

于谨没把话说死“那等到时候看看吧。”

他现在也不知道丛澜的表现力如何，没必要在最初就否定，万一相比白天鹅，丛澜更适合复杂的黑天鹅呢

要给孩子多一点机会嘛。

这如果是方晨，她大概直接就替学生定下白天鹅了。

表演滑的曲子也是柴可夫斯基的，是胡桃夹子的选段，同时，这个芭蕾舞剧里有一个花之圆舞曲很好听，不少的花滑选手都滑过。

于谨“倒是挺适合你的。”

糖梅仙子之舞在剧里是糖梅仙子跳舞欢迎王子胡桃夹子时的曲子，不论后续的剧情发展，起码在这个时候，音乐欢快轻灵。

丛澜“那就暂时定下啦”

于谨“编舞师你想找谁，我之前不是给你推荐了几个，有选好吗”

丛澜是可以从意念空间里拿出符合她心意的编舞的，但综合考量之下，她放弃了。

因为她无法对于谨、其他人解答，节目出自谁的手笔。

瞎编人名虚拟存在是不行的，揽在自己身上就更不行了，不符合丛澜为人处世的原则。

丛澜决定就在现实里找编舞师，等