歌曲的前奏声开始响起，孙奕那稍显慵懒的嗓音在全场传开。

“我看着颗猕猴桃，

眼泪突然被引爆。”

坐在观众席另一侧的专业评审们看着歌名，然后听着歌词，已经大概猜出了是唱什么的。

唱的是喜剧演员吧。

演员嘛，哭戏是很重要的戏份，很多演员会专门练习哭戏。

毕竟有的人哭起来那是梨花带雨，我见犹怜。有的人哭起来五官扭曲在一起，异常难看。

从开头歌词来看，应该唱得是一个很厉害的演员，否则也不会看着一颗猕猴桃都能直接引爆泪腺。

穿着西装，戴着消愁面具的孙奕继续唱着。

“我天生不爱炫耀，

却太多艺术细胞。

我谈的情拍的拖也许很少，

中的枪挨的刀受的煎熬，

华丽得无法低调。”

实际上，黄伟文在写这首歌时，也是在一定程度上向星爷致敬。

很多人都很清楚，周星驰有一段往事，那就是曾经跑龙套的时候要演一具死尸。

他主动去和副导演商量“我可不可以用手挡一下，第二掌的时候再死”

副导演眼睛一瞪“浪费时间”

演出时，他只好做了一个“啊”的表情，然后成为尸体。

但如若你放慢去看，去观察他的表情，可以看出在那一瞬间，他演的是鲜活而又投入的。

“虽然小，但也是表演啊。”他说。

歌曲在这个时候，进入到了副歌部分。

整首歌副歌高潮处，孙奕自己最喜欢的是第一句。

“为什么全世界的恋，

我都失一遍。

为所有的悲剧，当特约演员。

我伤得断肠，我哭得夸张，

像一套港产片。

”

他在舞台上唱着歌，整个肢体语言做的滑稽又夸张。

这搭配上他那张小丑面具，让观众们看得十分带感，觉得歌曲的内容和歌手的表演，形成了鲜明的反差。

直觉告诉他们，这样的舞台呈现，八成是骆墨设计的

等到歌曲进入到b段，然后把b段的第一遍副歌也给唱完时，孙奕低下头去，然后猛地摘下了脸上的面具。

他这个时候唱的内容正好是

“这世界本来就是场真人秀表演，

实在难避免，

幕揭开”

他把自己的右手给抬到最高处，拿着小丑面具，然后滑稽地向后一抛。

面具揭开了，幕揭开了。

唱到这里时，他抬起头来，然后把右手大拇指放在嘴角处。

大家这时候才发现，脱掉小丑面具的他，脸上还是画着淡淡的小丑的妆容

没有舞台上的小丑那么夸张，但他眼睛周边有着妆，脸上的粉擦得也很白，嘴唇更是被口红给涂得鲜红

面具戴久了，也就印在脸上了。

喜剧之王，在镜头前是滑稽逗趣的小丑，在生活里也是一样

只见他右手大拇指在左边的嘴角上用力的抹了一下。

在嘴角上扬的同时，那鲜红的口红直接被手指给抹开，红色印记贯穿了大半张左脸。

仅仅一个动作，小丑的模样瞬间鲜活了起来。

他这个时候再重复唱副歌的高潮部分，整个含义陡然间就不同了。

前面唱的是镜头前的故事，唱的是在电影里的故事。

而此刻呢

“幕揭开

全世界的恋我都失一遍，

为所有的悲剧当特约演员。”

此刻亦如是

弹幕在这个时候猛地变多。

“卧槽，好帅又感觉有点可悲”

“这个舞台设计可以啊我刚刚在大屏幕上看到了，上面写着舞台设计骆墨。”

“强啊，我一下子不知道为什么就起了鸡皮疙瘩”

“小丑小丑”

“靠这是往心底里开枪啊”

舞台感染力瞬间就铺开了，可以说整个情歌王的舞台，自喜剧之王开始，就被弄热了。

孙奕此时已经唱到了最后一句。

“我伤得断肠，

我哭得夸张，

只为了

红几年。”

明明歌词的内容是在深度剖析自我，可伴奏声却依然轻松明快，富有节奏感。

仿佛小丑内心中的痛，无人在意。

或许也正是因此，那虚假的面具，才会印在脸上吧。

伴奏声结束，孙奕看着观众，将左手负在身后，左脚也放在了右脚后头，右手手腕在胸前翻转了几下，紧接着将手放在胸口，小丑优雅地朝着台下鞠了一躬。

他的动作越是优雅，越是像舞台上落幕前的谢礼，就越是扎心。

灯光在这个时候陷入昏暗，