无名之辈是部虎头蛇尾的电影。

前面搞多线叙事，收尾的时候明显收不回来，只能强收，变得混乱尴尬。但不妨碍这是一部好片子。

前一半尤为精彩，女主失禁哭泣痛骂那场戏、在阳台上拍照那场戏直接戳进脑海，挥之不去。

许非挪到这个时代，要做很多改编。

比如里面的微信，得变成短信，再旁白配出来。还有陈建斌的协警身份，90年代是没有协警的，叫合同制警察。

八九十年代两次严打，治安混乱，当时地方警力不足，就招了一批龙蛇混杂的人做合同警。

后来大部分通过考试转成公务员了，当然还有一些历史遗留问题，不细说。

原剧本在结构上有问题，房地产老板那条线完全是废线，根本不用花篇幅描述，做个背景交代就好。

还有结尾一帮学生冲出来打架，尬的要死。

许非尽量使其自然一些，别这么突兀。老实说，无名之辈有观影门槛，不适合这个年代的多数观众。

但也不绝对，比如把大话西游捧上神坛的那些大学生，就可能会喜欢。

而且他不为票房，只为演示一下国内的类型片教学，让别人看看，故事片原来还能这么拍

为什么不拍石头

石头出现太早就可惜了。无名之辈商业文艺范，演技的份量很重，可以冲奖的。

凌晨。

张国师花了一宿看完剧本，难掩此刻心情。

貌似讲了一个沙雕的搞笑故事，实则是一群小人物挣扎无奈的现实。他又联想到当今社会转型，贫富差距云云，愈发觉得深刻。

好本子啊，不愧是三级美术师

有话好好说之后，自己的创作激情消褪不少，一个都不能少我的父亲母亲没有那种沸腾的感觉。

现在又找回来了。

没过几天，葛尤也看到了剧本。

看的哭天抹泪，这就是许老师说的带劲的戏。喜欢的不得了，恨不得立即开始准备，请老师学口音云云。

葛尤戏路不宽，但也没有那么窄。

早期烈火金刚黄河谣霸王别姬活着，风格都不一样。后来拍贺岁片，人为的越来越窄。

许非有意让他别磕死在贺岁片里头，多多尝试，比如风声。

无名之辈这部戏，他可以演陈建斌的角儿，形象么

卡拉是条狗。

莫名其妙的，公司流传起许总手里有个好剧本，张艺某执导，演员极其吃重。

这本子也确实内部传了一圈，大部分战战兢兢，表示不敢演。尤其那个女角色，哇，只有一个头能动。

唯独段龙这类戏疯子瘾头极大，想比划比划。怎奈许总尚未开口选角，只能憋着。

这些年轻人签约公司，明白老板对电影、电视剧的态度。

严肃剧，是给刘贝、王志闻这些准备的。娱乐剧，才是给自己留的。如果表现好，或者有意往演技派发展，也可以跨到严肃剧里。

电影就不一样了，每一部都具备意义，不是随便拍的，要求也严。

明白这一点，某些人就自我安慰的做一条咸鱼我还是拍电视剧吧，电视剧挺好的。

以前公司的剧，有一个五人制审核团。三人同意就可以立项，闹不准的上报许总。

后来逐渐吸纳人才，加自己培养，形成以赵宝钢为首的九人团，包括管琥、孔升、侯洪亮等。

许总鼓励创作，将制度放开。

不再集体审核，采取单一的制片人导演负责制。比如一个制片人有创意，找西瓜写剧本；或者西瓜有创意，找他们商议。

当一个项目形成，负责人就会在一块大黑板上，写上剧名自己的名字。

意思是，这部戏我在做。

如果连续两部不尽人意，削减资金；连续三部，或劝退，或剥夺独立立项的资格。压力相当大，电视剧部堪称天下最忙的地方。

此刻，黑板上新添了几部戏名

武林外史乌龙闯情关浪漫满屋新女驸马明星制造新聊斋。

办公室内，各制片人都在跟自己的团队研究

“武林外史，黄海兵、陈昆、王燕、胡婧。乌龙闯情关，陈昆、曹影、胡婧。浪漫满屋，潘越明、周逊、曾璃。”

“这三部不用想了，许总钦点的人选。

新女驸马，酒瓶装新酒，故事还是那个故事，重要看谁演。我觉得黄奕很适合，眉宇间有股英气，穿男装会很帅。

公主么，周逊怎么样”

“想屁吃大明宫词人间四月天浪漫满屋初恋五十次，周逊戏约都排到后年去了”

“胡婧吧，蛮娇俏可爱的。”

“胡婧戏太多了吧”

“她这形象出来就能红，就该多捧一捧。”

“那就她吧，好了，新女驸马我们组接了”

诸如这般讨论，各领各的崽。

新聊斋是