秦放歌准备好之后，只简洁明了的说四个字而已，“贵妃醉酒！”

不过就这样的信息量就已经足够，即便是普通人，也知道说的是谁。最著名的贵妃，当然就是唐朝的杨贵妃杨玉环，古代四大美女之一。

这也是很多观众喜闻乐见的事情，看情况，秦放歌已经和杨贵妃杠上了，最近创作了很多关于她的歌曲以及其他的器乐什么的。

王紫梓在听了之后，自然是满怀期待的，但凡和长恨歌，和杨贵妃李隆基扯上关系的，都可以看成是他这段时间灵感爆发的衍生品。

旁边的黄静和陈天虹她们也对王紫梓表示恭喜，这几个姑娘还拿目光去挑衅席晚晴她们。可惜，收到的是对方不甘示弱的回应。

贵妃醉酒！

对徐晶何茹云她们来说，这样的意思最明显不过。王紫梓她们一群乳臭未干的小姑娘，当然是不会懂的，更不会明白真正的杨贵妃吸引皇帝的地方在哪里。

而秦放歌所演奏的三弦，很多时候都是作为戏剧伴奏的存在，这时候，听在大家耳中，也就特别有京剧的味道。

他也确实这样演奏的，在场人中，多少都有听过京剧。再加上，先前他的那首“燕京一夜”，左书琴那段，以及他自己也有部分歌词，就是用京剧是形式演唱的。

而贵妃醉酒，也是非常传统的戏剧曲目。不管是另外一个时空，还是这个世界，一般的剧本里，都有这样的曲目，主要描写杨玉环醉后自赏怀春的心态，凸显杨玉环对皇帝的柔情。

故事由来是唐玄宗先一日与杨贵妃约，命其设宴百花亭，同往赏花饮酒。至次日，杨贵妃遂先赴百花亭，备齐御筵候驾，孰意迟待移时，唐玄宗车驾竟不至。迟之久，迟之又久。乃忽报皇帝已幸江妃宫，杨贵妃闻讯，懊恼欲死。杨贵妃性本褊狭善妒，且妇女于怨望之余，本最易生反应力。遂使万种情怀，一时竟难排遣，加以酒入愁肠，三杯亦醉，春情顿炽，情难自禁。

在有的地方戏剧中，这里面当然是大有文章可做，好孩子都懂的，就跟有名的二人转一样，各种段子和动作。而贵妃和太监的故事，那也是出了名的各种宫廷秘闻传出来。所谓仁者见仁，淫者见淫。

也有资料说此剧源自昆曲剧目，由其唱词结构可见一斑，尤已开场的四平调为京剧珍品。该剧的突出特征是载歌载舞，通过优美的歌舞动作，细致入微地将杨贵妃期盼、失望、孤独、怨恨的复杂心情一层层揭示出来。如杨贵妃前后三次的饮酒动作，便各有不同：第一次是用扇子遮住酒杯缓缓地啜第二次是不用扇子遮而快饮第三次是一仰而尽。之所以如此，是因为开始时她还怕宫人窃笑，因而故作矜持，掩饰着内心的苦闷但酒入愁肠愁更愁，最后到酒已过量时，心中的懊恼、嫉恨、空虚便一股脑地倾泄出来。再如三次“衔杯”的动作，也将杨贵妃从初醉到醺醺醉意细致入微地表现出来。这些歌舞化的动作，也体现出杨贵妃骄纵任性和放浪的性格内核。

京剧中的诸多旦角流派以及各地方剧种也有此剧的演出，但从流行程度而言均无法与梅兰芳相比肩，即便是曾有评论认为的“南欧北梅”据称梅是美中见醉，欧是醉中见美的欧阳予倩的版本亦未能真正流传下来。

秦放歌演唱的是就是梅兰芳版本的“贵妃醉酒”。

不过他自己要三弦伴奏，就不表演，他也没打算表演，唱唱就好，也是为了应景，先把徐晶何茹芸她们那边对付过去再说。王紫梓她们这边能有所交待，一箭双雕，这样的事情不做简直没天理啊！

尽管对他来说，京剧这些表演甚至是舞蹈并不算什么难事。他本来就是专业修习声乐歌剧的，除了研究西方歌剧之外，国内的京剧，越剧，昆剧，以及家乡的川剧，都必须了解。

而不管是戏剧还是歌剧，都是要演出的，不光是唱歌，还要表演，舞蹈也有。

他的唱腔还是反串女声的，也让很多人大跌眼镜，尽管在京剧等戏剧里，这只是最寻常不过的事情。专门就有旦角，男扮女装演出和唱戏的。

他的歌声也响了起来，“海岛冰轮初转腾”

说是歌声其实有点牵强，京剧中的演唱，讲究很多的，但依照他超强的学习能力，依葫芦画瓢还是没什么问题的。

这声音，听到观众们耳中，也真真是惊艳到无数人。哪怕是最为了解他的林宝卿和宁秀佩两个，也是一脸的兴致勃然。这也充分说明了秦放歌歌喉的强大，既能演绎宽阔洪亮，大气磅礴的歌声，也能像现在一样，展现出阴柔唯美的一面来。

贵妃醉酒，主角当然是杨贵妃了，他也是尽量代入她的角色，如果再配上舞蹈和更多的音乐伴奏，就最完美不过了。

而这其中的歌词，也是经过很多天才绝艳的人物修改后，并时间考验的。

“见玉兔

玉兔又早东升

那冰轮离海岛

乾坤分外明

皓月当空

恰便似嫦娥离月宫

奴似嫦娥离月宫

好一似嫦娥下