第六百四十八章 演奏(1 / 3)

林宝卿和滕舒婷到吴泓芹的琴房的时候,邓红梅秦放歌他们都已经到了,宋子茉和宋子萱俩姐妹也都老老实实的站着,没有吵嘴打闹什么的。

林宝卿还说抱歉,“来得慢了点。”

邓红梅笑着说没什么,“也要让秦放歌酝酿一下,准备准备。”

吴泓芹就说他应该是不需要准备的,还羡慕秦放歌,“能背下这么长的曲谱,我们估计一个月都拿不下来。”

邓红梅就叫不要跟他比,会比较伤自尊,连她这个老师也是一样,现在就完全沾秦放歌的光。

但也要抓紧时间,介绍什么的就不用做了,唐璜歌剧的事情,这里所有人都知道,不过,有没有仔细看过那么多的音符,就说不定了。两个半小时的歌剧,音乐一直都有,压缩在这十五分钟之内,难度可想而知。

秦放歌所创作的歌剧,还是以音乐为主的,钢琴曲虽然不用演唱,但也是要表现主题,剧情,主角性格等各个方面的,尤其在情绪的表达上,改编的时候,一样都不能丢弃。

时间紧张,秦放歌准备好了之后,就开始演奏。

吴泓芹和肖雨然两个,更是早早就准备好了录像,以秦放歌的演奏速度,她们不录像下来,只看一遍的话,根本就没办法学到其中的精髓之处。

果然,如她们所预料的那样,秦放歌改编之后的这首钢琴曲,有着特别高的难度,那一连串如同暴风骤雨的音符,就像是在演奏天上的音乐一样。他的手速,也简直不像人类。

肖雨然才听了没两分钟,就决定放弃练习这样的音乐作品,本来她自己就不以炫技类作品见长,她的优势,更多的是在追求灵性和情感的方面。

吴泓芹倒是可以做这方面的尝试,她也确实有这样的打算。她基本功夫特别扎实,比肖雨然好了很多,又肯静下心来练琴,天赋也不差。但仅仅这样,肯定是远远不够的,秦放歌这首音乐作品,不仅在演奏技巧上超过其他炫技类作品很多很多,在艺术内涵,和想要表达的激烈情绪上,更是胜出很多。

他是用十五分钟的钢琴曲,表现一部宏大辉煌歌剧的全部来。

看过歌剧的人,都会被其中的情绪所感染,哪怕根本听不懂,歌剧演员的表演,整体的环境,其中调节情绪的音乐也会发挥出超常的效果来。

吴泓芹全神贯注,一点都不敢放松,但还是感觉很难跟上秦放歌的节奏,尤其,她还要关注他的演奏。

他飞舞的手指,灵动,迅捷,但又精准,力道十足。这样的音乐作品,没点体力,很难演奏得好。该激情洋溢的时候,就半点不能保留,该柔情似水的时候,也要温柔得像抚摸情人的肌肤一样,这样的对比,也很明显。

作为花花公子,唐璜泡妞的功夫不用多说,花言巧语,油嘴滑舌什么的根本就不在话下,当然,他的目的可不是谈情说爱,而是把一个个的贵妇,小姐,甚至是女仆,农妇都骗上床。

少不得被人发现,落荒而逃的时候,而被女主老爸发现,拔剑砍他的时候,还手将他杀了。这也为唐璜的悲剧埋下伏笔,杀人偿命,也让女主醒悟过来,要找他报仇。

莫扎特在创作的时候,对悲喜剧的拿捏非常到位,作为公认音乐天才的莫扎特,和秦放歌现在的情况倒是很相似。

秦放歌也完全能理解莫扎特的悲哀,还有他那不屈的灵魂。生活的坎坷,不如意,并不能打击到他的内心,他的音乐依旧纯净如孩子,在他的音乐,哪怕是悲剧作品中,都不会让人感到绝望。

这部唐璜也正是如此,所以才被称作是悲喜剧。

在吴泓芹全力想要跟上秦放歌步伐的时候,邓红梅和肖雨然却可以放松下来,尽情欣赏,音乐带来的美丽和感动。

这部钢琴作品,有歌剧的一切因素,开始,发展,冲突,矛盾,**,以及结尾。

戏剧化的冲突,也为这首音乐,提升了一个档次。看过歌剧的邓红梅她们更能理解其中所蕴含的东西。

林宝卿和滕舒婷,以及宁秀佩,对唐璜这部的研究虽然没有那么深刻,但也能理解他狂风暴雨的演奏下,那些跌宕起伏的东西。

尤其是滕舒婷,还是作曲系的,在这里,她可以学习的东西也太多太多。

至于宋子萱姐妹,她们的钢琴水平,整体的音乐素养都最浅。但这并不妨碍她们欣赏音乐,特别是秦放歌自己创作并演奏的音乐,那必须是世界上最牛逼的。

她们甚至都不用动脑筋,跟着秦放歌的音乐走就行了,乐得享受。

宁秀佩都不去管她们,尽管有秦放歌这样好的资源在身边,她们都没办法达到肖雨然一样的境界。

起步晚,钢琴练习的时间也短,天赋又算不得特别出色。宁秀佩都没想着把她们往钢琴专业培养,主要还是以唱歌为主,钢琴作为陶冶情操。但钢琴演奏水平不行可以,要钢琴欣赏水平都差的话,那就说不过去了。

其实不用宁秀佩特别提醒,这两姑娘都对钢琴曲非常有兴致,秦放歌的钢琴唱片她们也天天听,别的