林宝卿照旧早早开车过来，在秦放歌这边停留一阵，她初尝个中滋味，总觉得时间不够用。秦放歌虽然是个大忙人，但这点时间还是抽得出来的，哄下她也没什么问题。

除了上课以外，秦放歌中午还去旁观一下林宝卿她们的训练。当然，她们的说法是要他指导，顾问，切切实实提出可行意见的。

因为周末要出去痛痛快快地玩，平时就得辛苦点。

龙富锦教授和吴亦芬教授两个，也跟得比较紧，提前过来看看她们的训练。

滕舒婷是作曲系最优秀的学生之一，龙富锦对她的期望也比较高。不仅仅是这首作品的排练上，他和吴亦芬两人不厌其烦地对这部作品做出分析，解剖，整理思路，情感，并且严格要求她们，也是希望滕舒婷能从中学到东西，有朝一日，也能创作出相应水平的音乐作品来。

秦放歌自然也得谦虚一点，说他只是想起抛砖引玉的作用，也是期待能见到滕舒婷她们自己的作品。还慷慨说，有需要他帮助的地方，尽管提就好，这话是对龙富锦他们说的。

现在作曲系的两位教授也知道，秦放歌的钢琴协奏曲已经完工，正在为新的歌剧作品而奋斗。

秦放歌这么神速的创作，不管是龙富锦还是吴亦芬，都不再觉得惊讶。

但对他的作品，尤其是这部小调钢琴协奏曲，两位教授都给予了极高的评价。光是钢琴部分，都让他们觉得特别完美，那甜蜜幸福，温暖美好的爱情的味道，不管在什么时候，只要大家心中还有爱，就永远不会过时。

而且他们还表示，会认真去对待。

滕舒婷私底下就抱怨，说秦放歌又在给她们作曲系的学生出难题。

因为教授们认真对待的方式，就是拿到课堂上去研究。

这可真是的相当高级别的待遇了，作曲系学生都说龙富锦他们，已经把秦放歌真真正正当成是音乐家来对待。尽管他的作品，上课堂分析研究，从各方面进行剖析什么的，已经不是第一次。先前的那些钢琴作品，都被拿出来当范例和作业。不过像是哥德堡变奏曲那样的作品，龙富锦他们认为太过深奥，即便秦放歌自己已经演奏过，唱片他们也都听了很多回。可他们这些教授理解起来都挺困难的，也存在很多争议，就没有拿去祸害学生们，也让滕舒婷她们有逃过一劫的感觉。

也真是苦了滕舒婷她们，要把哥德堡变奏曲那样的作品布置作业给他们的话，估计很多人宁愿一头撞死比较干脆。没有足够的阅历，根本就不敢对这首作品妄加评议，这已经是大家的共识。

像是别的古典音乐家的音乐作品，因为创作出来的年份已久，早就已经有无数人进行最全面细致的分析总结，学生们多少能从其他音乐评论家那里，参考一下不同的意见。肯定也是会存在争议的，但也正是这些争议，让这些经典的作品，变得更加伟大起来。

秦放歌的作品则不一样，因为是新创作出来的，想去网上或者图书馆，找点参考意见都不行。

尤其龙富锦和吴亦芬他们要求还比较严格，学生之间的作业雷同什么的，是绝对不允许的。他们对待学生的作业，也格外认真仔细，滕舒婷她们想偷点懒都不行。

秦放歌的音乐作品，尤其是古典音乐作品，艺术性都是特别强的。光其中的作曲手法，技巧什么的，就足够这些作曲系的本科生们头疼好久。至于旋律的，教授们倒不强求，但节奏，结构，织体，和声，对位，复调等各方面，却是他们必须去仔细分析，并希望他们能学为己用的。

作曲系和声乐系一样，学制是五年，简而言之，这五年时间里，他们注定是要受秦放歌作品的荼毒。

这些苦恼，滕舒婷私下地都毫不避讳地跟秦放歌讲了，女生们也挺同情她们的，还都庆幸她们只需要专心演奏就好，脑细胞不用死那么多。秦放歌自己的话，则是一笑了之。

这部钢琴协奏曲，龙富锦和吴亦芬也都相当看重，有滕舒婷这个间谍在，他们作曲系的教授也能在第一时间得到曲谱，秦放歌并不在意曲谱的流出。

邓红梅她们的钢琴系，拿到曲谱之后，想着的都是练好演出的事情。

作曲系这边则是以研究为主，当然，他们也知道邓红梅找学校交响乐团负责协奏，以及把她最得意的学生傅天夏从国外叫回来的事情。

而据他们所知，钢琴系的学生老师们都是比较高傲，甚至是死要面子的。明明要人家管弦系帮忙的事情，偏能说成是给学校这个青年交响乐团锻炼、学习的机会。

不过相对而言，声乐歌剧系的周秀英就霸气得多，秦放歌的歌剧都没完成，就已经预定了国内最好的歌剧院和歌剧演员，国家大剧院的管弦乐团水平虽然算不得是国内最好的，但要说起演奏歌剧的经验，他们说第一也没人敢说第二。

不管怎样，对龙富锦和他们作曲系而言，秦放歌写出钢琴协奏曲来，也就意味着他的水平更近一层。管弦乐团音乐的创作，比单纯的钢琴作品创作，可要负责得多，考虑的东西，所蕴含的变化，也多了太多太