歌这个天才，偏偏就用一台钢琴起到了交响乐团和合唱团的效果。在这之前，见多识广的他们都闻所未闻。

毫无疑问，这钢琴伴奏，是秦放歌自己创作的。

其他作曲家的话，可不会把时间花在这样的事情上。

不止是改编得力，秦放歌钢琴演奏水平更是世界顶尖水平。

普契尼耳朵束得高高的，眼睛睁得大大的，死死地盯着台上，生怕错漏了任何一个细节。

如果他的耳朵没有出问题的话，他听到秦放歌把每个声部，都弹出了个子缤纷多姿的色彩来。

由于这次没有女高音和他配戏，秦放歌自己就用钢琴演奏女高音的声部。音色华丽，清脆高亢，听到这声音，大家很自然就能想起女高音来。

这一切，仅仅只是个前奏。

可秦放歌的才华，已经完美地展示在了这群意大利古典音乐大师面前。

就普契尼自己的感觉而言，就算秦放歌不唱歌剧，去古典钢琴发展的话，以他现在的实力，就能算得上是世界最顶尖的钢琴家。

能把一首钢琴伴奏，处理得如此完美，恐怕，全世界也就只有秦放歌一个人，独一无二，别无分号。

秦放歌真正开始跟着钢琴伴奏的走势，演唱起歌剧中的经典片段时，以这群意大利人的震撼就更大了。

华夏音乐学院的音乐厅，是前两年才新建好的，地方不大，楼上楼下座位总共也就只有六百个。音乐厅的声学结构不用说，肯定是全世界最先进的。

这也使得台上演出的时候，几乎可以不用话筒扩音，观众听到的，是台上最纯正原味的声音。

这样的音乐厅中，秦放歌演唱这首良辰美景，效果更是妙不可言。

像是听得最多的周秀英，这会也闭上了眼睛，仔细去聆听感受音乐中的幸福和美好。

之前听过秦放歌在人民大会堂参加周秀英师生音乐会，左书琴和林宝卿滕舒婷几个，这会又有了新的感受。

今天音乐厅不收门票，她们坐得比较靠前，能够更近距离地，听到秦放歌演唱的歌剧。与人民大会堂那天晚上相比，虽然没有交响乐团和合唱团的配合，但秦放歌的钢琴和他的歌声，似乎更有默契。

在歌剧场景中，春风沉醉的夜晚里，他将种种美好的期盼，单纯快乐的幸福，愉悦甜蜜的内心情感，毫无遗漏地表现了出来。

最让她们觉得震撼的，还是秦放歌所使用的美声共鸣系统，他真是把他自己的身体，当成了一件最完美不过的乐器。他的声音只要调整到合适的频率，就能引起身边其他人身体的共鸣，前面说那些是精神上的感受的话，这共鸣一起，纯粹就是生理上的强烈震撼。

除了她们以外，意大利大师们的感受无疑最深。

秦放歌的声音仿佛从天外穿越而来，直接融入他们的身体，让他们的身体都跟着共振起来，那种奇妙的、美好的感觉、仿佛的，吸毒的快感，生理上的快乐是无以伦比的。

著名的男高音歌唱家莫纳克此刻更是无话可说。

当其他人歌唱家们还在争论，男高音究竟是该用头腔共鸣还是胸腔共鸣的时候，秦放歌已经给出了答案。不只在于身体的某一个腔体，得全部运用起来，人本来就是一个整体。

美声唱法创建的初衷，也并不是为了曲高和寡，故意提高难度，而是为了唱出身体最自然，最真实的声音。

当初在视频的是，莫纳克他们就敏锐地发现了这点，只是不能得到证实，也不敢相信，秦放歌年纪轻轻，就有这么出众的实力水平。

但现在，事实已经摆在了眼前。

秦放歌的实力的确是毋庸置疑的，就这水平，享誉世界的男高音歌唱家莫纳克听了之后都觉得惭愧，因为他感觉他这辈子都活狗身上去了。以前他唱的，都是些什么东西。

这才是最纯粹的美声，能引起人们共鸣的美声，世界上最美丽的声音。

普契尼他们，都有着莫纳克同样的感受。

什么叫天籁之音，这就是了！

秦放歌的身体，感觉就像是被上帝附体一样，那么完美。

这持续，稳定，漂亮，明亮，辉煌，灿烂，宽阔的男高音，仿佛唱进了他们的心田，让他们可以不用思考，只静静地跟着感受，其中的幸福美好。

这还仅仅只是个开始。

秦放歌的歌声才唱没到一分钟，整个音乐厅里，就只剩下他的歌声和钢琴伴奏的声音了。

随着歌剧情节的推进，酝酿已久的情感也在发酵，秦放歌的男高音也持续往上走。

只是，这回，即便是最为挑剔的意大利大师集团，也不敢轻易下断言，说秦放歌用力过猛。他们都明显能感觉的出来，秦放歌的意志，还是占据着主导意志的，一直贯穿在歌声之中。根本不会出现唱着唱着，就只跟着歌曲的惯性往前冲，不受控制的情况出现。

秦放歌在驾驭这些高难度的段落时，依旧显得从容不迫，游刃有余。

但情感却是