意,唱好你自己的部分就好。”
此前他就说了,钢琴的任务比较重,除了要负责钢琴声部的旋律外,和弦还得为主旋律以及其他几条旋律服务。
因此在钢琴谱的写作上,就显得很庞大复杂。
陈瑜珊点头,有点兴奋也有点紧张,她果然是最薄弱的环节。
她的乐感其实还是相当不错的,听音也准,唱歌技巧也比较成熟,只是千万不该和秦放歌这样的变态比。
钢琴部分虽然稍嫌复杂,可肖雨然明显上午有认真练过,这时候弹起来显得很轻松,还有心情冲着秦放歌他们微笑。
秦放歌带着陈瑜珊唱了一遍,又帮她纠正一些细节,然后再来一遍,旁边宁秀佩也觉得一遍效果比一遍好。
秦放歌这家伙还说该让宁秀佩上去弹钢琴伴奏的,被她一顿狠瞪外加教训。
旁边陈瑜珊小心翼翼,说不敢麻烦阿姨。
接着就先暂停,陈瑜珊告辞回去拿吉他过来。
秦放歌则和宁秀佩听肖雨然弹琴,弹她要考试的曲目,斯特朗第二奏鸣曲。
感觉她确实比先前进步不少,当然,在秦放歌听来,问题依然是存在的,以她现在的水平,根本说不上完美演绎,想再进步的话,也不是一两天功夫就可以办到的。
所以,秦放歌也不打算挑毛病了,她保持现在这样的状态,是有资格进华夏音乐学院钢琴系的。
得到肯定,肖雨然也很开心,她的苦练有了收获嘛!
然后,她又弹斯特朗的中型乐曲家园,是钢琴独奏曲,这个就比较长了,有十分钟。这一首也是技巧和感情并重的曲目,练习的人不少,估计拿来做为考试曲目的不在少数。
肖雨然选择这首钢琴曲,倒是相当符合她的风格,演奏技巧方面,她已经掌握得相当不错,所有的技术难关她都差不多都攻克了。比如长倚音、快速音阶式的花音、琶音、分解和弦,她演奏起来都没太大问题,等估计指导老师没少在上面费心思。
可这首曲子难点也不少,单音重复,反方向八度,还有大量的变化音,就足以让很多学生望而止步,更别说要弹出独特的感情来。
只是这个时候,秦放歌自己心中没什么底,也不敢胡乱指导。只夸她弹得不错,让她继续努力。
肖雨然担忧地问他,“我是不是弹得不好?”
秦放歌鼓励她,“没有的事,邓教授肯定都夸你的对不对。是我对这首曲子不熟,也没练过。要不,我晚上回去仔细听听大师们是怎样演绎的,明天我们再讨论如何?”
“好的,我屋里有的,该早点给你听的。”肖雨然明显有些失落,但她也很快展露出了笑颜,因为她知道秦放歌说得有道理,他也不可能每首曲子都那么厉害。
秦放歌也不多说,让她先自己练,他自己则去出去开琴房,他每天也要练琴,而且他觉得,三个小时似乎还太少了点。
但眼下,将就着办吧!
宁秀佩自然是跟着儿子走,留下肖雨然安静地练琴。
秦放歌到他自己的琴房后,也没有立刻开始弹斯特朗的这首家园,而是弹起了巴赫十二平均律。
因为他觉得,他的钢琴底子,并不如想象中那么好,虽然他脑子有着无数的音乐,在无尽孤独寂寞时也仔细聆听过这些音乐,但并不是他真正拥有的。想要把这些音乐变成他自己的,最起码,要能亲自演奏出来,所以,基础训练仍旧是重中之重。
他选择巴赫的十二平均律,也是有理由的。
贝多芬一生崇拜巴赫,他把巴赫的作品当做指导他创作的最博大精深的教科书。他曾称巴赫“不是小溪,而是大海”。
著名的音乐评论家作曲家罗伯特舒曼在音乐家生活守则中就这样说道:“要勤奋地演奏伟大的音乐大师、特别是约谢巴赫的赋格曲。必须把平均律钢琴曲集作为你一日不可缺少的粮食。这样你才靠得住成为一个有根柢的音乐家。”
而巴赫的十二平均律,在另外一个世界曾被誉为是“旧约全书”,地位之高就不用多说。巴赫本人,也被很多人尊为音乐史的“神”。
而且巴赫的曲子和李斯特肖邦等大音乐家的练习曲一样,包含了几乎所有的技巧,这对他来说,也是一个很好的练习技巧的机会。另外,巴赫的曲子不仅仅是练习曲,通过练习巴赫的曲子,还能够锻炼音乐思维,尤其是在复调上面,巴赫简直达到了走完所有的路让别人无路可走的地步。
而且,巴赫的音乐是西方音乐史上最具深刻意蕴的音乐,还有人说巴赫不仅是作曲家,更是一名建筑家,他的作品甚至反应了数学的美。
当然,不管对巴赫有多么高的赞誉,也许很多人只是跟风的,秦放歌最看重的,还是对自己能力的提升。他对西方音乐史了如指掌,当然清楚古典音乐的博大精深,但这些伟大作曲家钢琴家的思想作品只要吃透了,不光对演奏技巧,对作曲的帮助更是巨大的。
只是,听在宁秀佩耳中,秦放歌所弹的这些钢琴曲,就并不显得