于诗意，冲淡平和，寂静幽阑等等。不过对于周晓瓯她们这样的粉丝来说，她们更在意通过这样的音乐，去更深入的理解秦放歌的内心和感情世界。这道大门已经打开，她们重要用心，就可以进去一窥门内美丽无比的风光。

普通的观众也能通过他演奏这样的音乐，感受到秦放歌作为一个音乐家，敏感纤细、温柔怜悯，当然更不乏浪漫忧郁的心灵。

他的这些夜曲，也跟先前《唐璜的回忆》形成了鲜明的对比，温柔如水，也完全不跑速度，基本就没见他有弹得很快的时候。他也证明了，他并非没有那样的实力。

他的几首夜曲演奏结束，这场中秋音乐会，也宣布接近尾声。

秦放歌也从钢琴前站起来，在舞台上，跟四面的观众礼貌鞠躬。

掌声喝彩在霎时间就响彻云霄，打破他演奏时候的宁静，似乎都不用什么观众特别领头，大家就全部站起身来，为他的精彩演出送出自己的心意。也唯有掌声与喝彩，才能表达他们内心深处的激动兴奋之情，或许还有那么些的遗憾与忧伤，谁叫他的夜曲弹得那么好，又有着挥之不去的忧郁和感伤。这似乎是艺术家门的通性，也是人类的本性，总归不会是一直欢乐和开心的。忧郁感伤烦恼甚至是悲哀等等情绪，都是不可避免的，甚至有时候是莫名的。

然后又是惯例的返场环节，观众们的掌声和态度决定一切，演奏家们是否返场演奏或者是演唱安可曲。

这次江城的观众们更是格外的热情，本来热情好客就是江城人的特点，秦放歌又是他们江城的骄傲。巴掌不拍得用力点，喝彩加油声不喊得更大声些，怎么对得起他在舞台上的精彩表现？

周晓瓯更是近乎狂热的鼓掌与喝彩，她身边其他观众都跟她一个样。对不少观众而言，这也或许是整场音乐会，最值得期待的时候。

会不会有返场的歌曲呢！能不能听见世界第一男高音歌唱家的精彩演唱呢！还有那被大家所津津乐道，华丽辉煌，灿烂如金色阳光般的高音C！

按理说，音乐会是可以有歌唱节目的，也希望秦放歌能为大家献唱两曲。他的钢琴小提琴水平前面大家都有认真见识过了的。

观众们的这些述求，也在他们的喝彩声中传递给了反复登台谢幕，又一次次回到后台的秦放歌耳中。

周晓瓯相信他是听得到，也感觉得到观众们热情的。也不光是她们这些忠实的粉丝啦，看看那些坐在好位置上的名流政要，甚至是江城市的父母官们，也都跟她们粉丝一样起身鼓掌不嫌疼的。

终于，来回折腾的秦放歌被现场观众的热情所感动，准备返场一曲，观众们的激情更高掌声也越发的激烈。待得秦放歌坐回到钢琴前的时候，观众们落座，满场的掌声这才消停下来。

舞台上的秦放歌的话一直不多，这会也完全没有讲话，作为一个音乐家，他最需要的是用他的音乐来传递内心的情感。

不少观众还以为他是要继续弹钢琴的，但却没什么人大声提出异议来，这样的情况下会很失礼。再说了，返场曲本来就是看艺术家们心情的。

好在秦放歌只是弹钢琴伴奏，哪怕只是前奏，旋律就很优美，铺垫也做得异常到位。

然后他唱起了大家都比较熟悉的诗歌，当然，只是这词比较熟，曲子是他谱写的。这也不稀奇，他做这样的事情也都轻车熟路。

“我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮长江水。”

秦放歌的美声歌唱吐词清晰，哪位观众要是连这首诗歌都不知道的话，就是没都不用说了……

当然，还是看秦放歌自己的演绎，作为长江边上的重镇江城，江城人民对长江的感觉自然是极其深厚。此前秦放歌也有创作《长江之歌》这样的作品，这次直接用宋代词人李之仪的作品来谱曲，歌词的经典程度毋庸置疑，简洁但不简单，一直为后世人所传唱至今。

唯一让观众们觉得意犹未尽，也略显遗憾的是，秦放歌谱曲的这首作品，好听也动情，也是男高音，但并没有特别高，主要还是在抒情上。也并不仅仅只是男女之间相思而不得相见的感情，也是表达一种高远的志向。

这也是古代文人惯用的技巧，秦放歌算是学习其中的精髓，也是把握住了李之仪这个作者的意图。当然，其中那新巧的构思，深婉的情思，明净的语言等特点所形成的，灵秀隽永，玲珑晶莹的风神，被秦放歌完美的继承下来。

听在周晓瓯她们这些观众耳中，犹如天籁之音，滋润她们干涸的心田。也让她们在秦放歌的演唱结束后，继续起身为他鼓掌喝彩，也期待他其他的返场曲。完全没过瘾呀！

其他观众们的想法跟她如出一撤，也都拼了老命，想要用掌声和爱感化秦放歌来着。

于是，秦放歌再度被现场观众们的热情和厚爱所感动，来回折腾了几次后，继续坐到钢琴前。这会他倒是舍得说话了，但也为观众们关上了门，“谢谢大家，这次音乐会最后一首，咏叹调《今夜无人入眠》。”

秦放歌并不傻，对观众们的