是后面的美剧《别对我说谎》让他更加出名，也是因为《海上钢琴师》这部电影在国外的影响并不是特别大，后面在国内倒是特别受到文艺青年的追捧和喜欢，并奉为神作。这部电影的命运跟当初的《肖申克的救赎》差不多，上映的时候票房都是极其惨淡的，都是到后面，通过录像带或者其他途径才被大家重新认识。

有了这些前车之鉴，秦放歌在准备以及拍摄的时候，也在营销宣传方面，投入了更多的精力和功夫，也是直奔票房口碑双丰收的目标而去的。别的不说，单就国内的票房市场，他还是特别有信心的，至于国外的票房话，能卖多少就多少。最大可能，也还是买断给其他发行公司，也是没办法的事情，他在电影圈还没什么名气，人家不鸟他也正常。

按照穆齐奥他们的想法，就是先参加电影节拿奖，然后再谈发行这样的，就要容易得多。

这些的前提也是电影本身的质量过硬，也是剧组大家一致努力的目标。

就像斗琴的这段，简直堪称装逼打脸的典范，黑人爵士乐鼻祖杰立莫顿的出场就极其拉风，当然，也是特别招观众仇恨值的，毕竟他不是主角。他的金牙，手上的大号钻戒，还有口水横飞的画面，都是极其装逼的，观众在看过后，也特别希望主角能狠狠的打他的脸，灭了他的嚣张气焰。

在船上拍摄这段戏的时候，也是经历了不少曲折的，该怎么掌握这其中的装逼程度也是让人很头疼的，就怕过犹不及。

秦放歌还是用冷静的镜头进行讲诉，杰立莫顿特别嚣张，当然，他其实也是挺惶恐的，特别是在一九零零只听了一遍他的演奏后，就连带改编，重新演绎了出来，比他的演奏更甚一筹。他自己心底是最清楚的，所以最后一个环节，他想要最炫技最快速的演奏来或许最后的胜利，事实上，他这会的心态已经是完全崩坏了，也被一九零零觉得他完全是个蠢蛋。

关于斗琴的这段，很多观众看了之后，都会有误解，说导演拍得不好，钢琴就谁演奏得更快谁就更牛逼？

说出这样话的观众，基本就是没看懂这段的。以一九零零的单纯性格，他甚至连斗琴是什么都不知道，也不清楚，为什么钢琴演奏也要分出个高下来？就像他并不明白，人为什么一定要追求名利，要找个女人买个大房子生儿育女，追求更多无止尽的东西……

杰立莫顿第一曲拿出了他最擅长的，从妓院学会最轻盈的音乐，他是个中的行家，一首曲子弹下来，钢琴上的烟灰都没有掉下来，这也是他最骄傲的地方，事后也装逼的把烟扔进酒杯里。

一九零零只弹了一首爵士乐版本的平安夜回应，表示以音乐会友，也无意跟他斗琴，这决斗什么的也太幼稚了。

但杰立莫顿却被激怒了，觉得一九零零看不起他，然后他弹了一首“连德国机械师听了之后都会落泪的蓝调音乐，仿佛黑人的所有辛酸遭遇都在其中”，一九零零也被感动得眼泪直流，“如果脑子里想着刚刚的音乐，又能弹出怎样的音乐来呢！”

一九零零的精彩表现，让杰立莫顿慌了，企图用最后杂技式表演来结束斗琴。但这时候一九零零的表情是全世界最失望的，然后也用实力回应他，演奏出比他更快也更精彩的狂想曲，非人的演奏速度，两只手甚至比四手联弹更快……

最后一九零零也装了一回大笔，拿香烟在钢琴的琴弦上，香烟竟然被点燃了（这里当然是用的夸张的手法，事实上演奏速度再怎么快，基本也达不到点燃香烟的程度）。最后，还说什么他不抽烟，把烟塞到了已经懵圈的杰立莫顿嘴里，这样一幕，简直就是装逼的最高境界。

等斗琴这段拍摄完毕后，剧组的成员们一致认为，这是秦放歌为了满足他没办法在现实中装逼打脸，而特意想出来用在电影中的。

现实中还真没什么古典音乐同行凑上前来求打脸的，他也不像一九零零那样，只住在他自己的海上王国里，想要挑战他的人，就必须像杰立莫顿一样，跋山涉水来到他的领域比赛。

可在他的领域里，他就是主角，其他人怎么可能打败他，不说技术，光是境界，挑战者就已经输了一筹。在技术上，也是完败……

所以，最后杰立莫顿来得风光，去得狼狈，最后灰溜溜的走了，也让一九零零名声大噪。

也不能怪大家会有这样的联想，因为秦放歌有这样的前科。

他的第一部歌剧《唐璜》，大家都一致认为，这货是在借唐璜这个贵族浪荡子的嘴，说出他想要讲的心里话，特别是他的爱情宣言更是振聋发聩，也让他风流多情的名扬四海……

秦放歌也没办法解释他只是拿人家的来用而已，莫扎特、托纳多雷这些才是特别会装逼的好不好。他要解释了，人家也都不会信的，这口锅，还是他自己背吧！好在他脸皮厚，背多几口锅也不在乎，他奉献拿来主义，也早做好了承受负面效果的准备。

特别值得一提的是，因为这电影的拍摄，这座平时很少游客问津的小镇，仿佛一下子就成了旅游的热点。也是因为需要的各种群众演员数量实在太多的缘故，