唐璜和采莉娜的故事仍没结束，采莉娜被艾尔薇拉劝走后，在唐璜的别墅里，和未婚夫碰面。唱出了经典的“鞭打我吧”，这个场景的画面有点污，尺度也不小。但对于演多了歌剧，知道艺术加工的一众演员来说，其实也算不得什么。

中场休息的时候，饰演采莉娜的周红霞就亲自跟秦放歌和周秀英，探讨其中采莉娜这个角色的性格特征，想要演绎好这个角色，就必须对她有最深入的了解。

秦放歌这个作者也是最有发言权的，也就说了他自己的想法。

在他的观点中，采莉娜无疑是单纯善良的，无论是外形还是语言，一出场给人的感觉都是单纯貌美活泼可爱的乡村姑娘的印象。生活在农村，涉世未深，对外界抱有美好憧憬甚是幻想，相信美好的事物，但同时对于一切又都持有提防。这在今天仍然符合万千少女的真实写照，这类女子浑身透露着天真烂漫的情怀，让人不忍亵渎。采莉娜正是因了这份天真才会在即将与未婚夫马塞托举行婚礼时，仍然被外表潇洒倜傥的唐璜所吸引。人的天性里都怀着对美好事物的喜爱与追求，采莉娜这个纯真的乡间姑娘自是如此。所以，当唐璜以其惯用的优雅伎俩获取其芳心时她虽犹豫却终究难以招架。

“让我们携手同行吧，我要向你求婚，采莉娜”，巧舌如唐璜，一张口就是要命的话，采莉娜唱道“我心里发慌，愿意又害怕”。

采莉娜是真性情的姑娘，以直白的言语将内心的欢喜与胆怯直接表露。而歌剧中经典的男女二重唱更是将采莉娜内心的矛盾体现得淋漓尽致。英俊高贵的唐璜以其魅惑的歌喉吐露充满诱惑的旋律，“让我们携手同行，对我说你愿意，我的城堡就在附近，请随我前去。”糖衣炮弹轮番挑逗后，娇羞的采莉娜依然是动摇又犹豫着的，“要问我愿不愿意，我犹豫心儿颤栗，这可能带来幸福，但又怕他虚情假意。”这一经典二重唱真实表现了唐璜的风流与采莉娜的天真。采莉娜被唐璜的甜言蜜语冲昏了头脑却又保持着最后的一丝丝理智，她就在疯狂与理智之间久久徘徊，徘徊。采莉娜是一个矛盾的混合体，这个时候尤其符合了人之所以为人的最本质的矛盾特征，即天真与虚荣。

这幕剧中所体现的采莉娜更符合一个人的本性，纯良，但是也受**牵制。善良单纯如采莉娜，在婚之际仍然逃脱不了风流的唐璜汹涌的追求之势，她不知道他已经玩弄过一千多位美女的芳心，在残留的最后一丝丝理智下更多的是喜悦与内心的悸动。她在想：这么英俊优雅的贵族居然在追求我，我是多么的幸福。是的，采莉娜的潜台词却是如此，她的那一句“我已经答应要嫁给马塞托了”也只是她想极力劝服自己摆脱掉唐璜却无法摆脱的无力之词。人都有爱慕虚荣的弊病，这一点在女人身上尤为突出的体现着。

女人的好胜心是不低于男人的，她们希望得到认可，特别是优秀人士的认可。而这种期待被认可的心理在某些方面所体现出来的是虚荣心在作孽，比如相貌的赞美，比如求爱。

《唐璜》这幕剧中，采莉娜的“被认可”无疑体现在唐璜对她的**裸的不达目的不罢休的求爱上。采莉娜是真的天真么，是的，从演员的神态，台词，曲调的欢快与犹豫，我们无法怀疑这个淳朴少女的天真，但是采莉娜也是虚荣的。正因为这种虚荣心在作怪，她才会一再陷入犹豫不决的漩涡，才会一心欢喜一心害怕，才会在已有未婚夫的前提下仍然禁不住被人诱惑。在唐璜对采莉娜展开的激烈的追求中，采莉娜所体现的复杂的矛盾心理正是现实社会里许多人的真实写照。人们一方面保有外人不可入侵的善的品质，一方面也有世俗的一面。

在爱尔薇拉揭穿了唐璜的恶行后，在安娜与未婚夫稀里煳涂终于判定唐璜就是自己的杀父仇人后，在唐璜打算举行一个疯狂的party再次对采莉娜下手时，采莉娜也终于找到了因醉酒而被赶出城堡的未婚夫马塞托。这个时候，剧情陡转之下，采莉娜意识到自己所犯下的错误，她差一点就背叛了未婚夫，或者从事情的表面阐述，她曾经背叛了未婚夫。为了平复马塞托的怒火，采莉娜表现出一副乖巧可人的模样，她知道这对于马塞托而言也是极具杀伤力的。

在歌剧第一幕第四场的咏叹调中，采莉娜识破唐璜的诡计后为求得马塞托的原谅，在充满欢快、活泼和对美好爱情的憧憬的曲子里，采莉娜却用自责而又娇羞的口吻唱着“你打我吧，好马塞托。”采莉娜嘴上唱着对自己不依不饶的自责的唱词，面露愧色，眼神里写满了歉疚，其实她内心十分清楚，她知道她的未婚夫马塞托是不舍得打她的。他爱她还来不及，怎会忍心打她，何况，现今展现在马塞托眼前的还是如此楚楚可怜的可人儿。采莉娜一边撒娇一边请求，轻轻念字搭上唿吸，“鞭打我吧，”

这句结束她见马塞托无反应，便又提高嗓门高声重复了一次，“鞭打我吧，好马塞托。”整个气氛在咏叹调的张弛有度之中显得调皮又凝聚，欢快的曲调将采莉娜的自信展露无遗。可见采莉娜除了单纯天真，还有一丝调皮的狡黠，最重要的是在爱情里她是自信的，她相信马塞托会原谅她，