罗永德今年四十五岁，正的职业生涯最巅峰的时期。而且他也是专门研究敦煌石窟中和音乐艺术相关的，研究院派他帮助秦放歌也是有这方面考量的。

罗永德也问秦放歌他们主要想看哪方面的壁画和雕塑，毕竟敦煌石窟内容太过博大丰富，尽管被外国人盗取的缘故流失了很多，但就现存的情况而言，仍旧是世界之最的。有重点的话，罗永德也可以做到有的放矢。

秦放歌也知道想要全部看完也不现实，就跟他说，“就参观音乐和舞蹈相关的洞窟好了！”

就这也不少，罗永德不愧是资深的研究员，他马上就给秦放歌他们报出来，“光是莫高窟里，有音乐资料的洞窟就又两百多个，乐伎三千五百多身，大小不同的乐队四百九十多组，乐器四十四种，四千五百四十多件。一般歌舞的壁画和雕塑都在一起，需要另外参观舞蹈的吗？”

秦放歌和女生们决定先看音乐相关的，毕竟对于舞蹈大家也不是那么专业。

女生们也问他可以摄像不，罗永德提前得到研究院那边的许可，说是没问题。这也就对秦放歌这个音乐天才额外开恩，普通游客一律是不允许的，倒也不是闪光灯破坏壁画雕塑，而是有其他方面的考量，比如人多拥挤拍照录像特别耽搁时间。

当然，秦放歌他们也要低调点才行，不要在其他游客面前表现得肆无忌惮。

罗永德是资深的专家，也有提前做过行程安排的预案，带着他们一行人先去莫高窟参观。

这期间，夏雪这个导游充当了游客的角色，就跟林宝卿她们一起，听罗永德来讲解，“据不完全统计，敦煌石窟的乐器图像有六千多幅。我们的话就只能做做研究，统计一下，想要复原或者说重现旧时的音乐，就只能靠你们音乐人来完成了！我听过你们的音乐作品，感觉得出来，你们在民族音乐上有非常高的造诣……敦煌石窟这边保存了如此之多的音乐画像，我相信，对你们的音乐创作和演绎，应该是有相当帮助的。”

罗永德说起来也完全是滔滔不绝的姿态，他所讲的敦煌石窟包括莫高窟，西千佛洞、榆林窟、东千佛洞及肃北蒙古族自治县五个庙石窟。

秦放歌和左书琴她们倒是要谦虚一下的，就连秦放歌这个音乐天才，在敦煌文化上，也没什么可以骄傲的资本。而在对敦煌音乐的研究上，很多前辈都做出了自己的努力和贡献，他要做的，就是站在这些前辈的肩膀上，创作出更辉煌灿烂的音乐作品来。

在此之前，还是跟着罗永德的脚步，先好好参观这些壁画和雕塑。

不得不说的是，这种以壁画和雕塑的形式记录下来的东西，比其他形式比如画在纸上刻在竹简上，保存得更久数量也更多。说这是最珍贵的音乐文化资料，一点都不夸张。

秦放歌从张晓阳那拿到很多相关的资料，这回也打算从敦煌研究院这里拷贝一些回去，对此，研究院也是积极响应和配合的。在敦煌的遗书中，就有不少的音乐文献史料，诸如敦煌乐谱，琵琶二十谱字，敦煌舞谱等等，都是特别具有研究价值的，堪称稀世珍宝。

日本人在这上面的研究也很深，也根据敦煌乐谱进行解读并翻译成现代的五线谱，在国际上影响很大。

敦煌研究院方面当然希望中国有天才的音乐家，能研究出更多的东西来，大力弘扬敦煌文化。

那些文献和资料，秦放歌可以回去慢慢研究和解读。

敦煌壁画上的乐舞图像资料，他可以先现场参观感受更加深刻，回去再仔细研究数字版的。这其中的内容相当丰富，形式也异常多样，乐器种类繁多复杂，演奏姿势也生动形象，乐队排练蔚为壮观，乐器的组合相当考究。这只国内外都是相当罕见的，相当于上至十六国，下至元代一千多年的音乐盛况，都一一记录在此。

秦放歌也得感谢有这些画工们不辞辛苦，给他提供了栩栩如生的珍贵形象史料。

左书琴和林宝卿她们这些学习民乐的女生，亲临现场，看到石窟上面那些栩栩如生的乐队组合时，内心也都震撼不已。这可是千百年前的事情，那时候的音乐文化，就已经如此的丰富多彩。壁画和雕塑所描述的，都不是凭空想象，都是有现实依据的。

敦煌作为东西方文化交流的汇聚点，在音乐歌舞上，既有西域音乐的特点，也将中原地带汉唐宫廷以及民间音乐记录了下来。

林宝卿最擅长的乐器是古琴，在敦煌壁画中，琴出现得并不多，出现最多的乐器是陈天虹最拿手的琵琶。但林宝卿自己的琵琶造诣也不浅，她们家族还有复原瑟，筑等乐器。

在她们观察到的敦煌石窟里，就有琴、瑟、筝、箜篌等乐器。

里面的打击乐器也相当丰富，主要以鼓为主，和演奏方式也丰富多姿，变换多样。在壁画和雕塑上，潘琳娜看到很多乐工在打击各种鼓的时候，那栩栩如生的活跃神态，通过动作，也可以判断出他们那娴熟无比的技巧，不少都让她这个学民族打击乐专业的学生觉得有些汗颜。

打击乐器的类型丰富多样，有羯鼓，腰鼓，答腊