第1149章 管乐

但也正如先前周秀英她们所说的那样，以秦放歌名字命名的音乐比赛，最起码的预计，都要在几年之后才能举办第一届。但她们的想法还是挺多的，以秦放歌的全能程度，比赛几乎会涵盖各类型的器乐，当然，声乐肯定也是少不了的。

自然而然的，也要提及马上就要举办的布拉格之春国际音乐节，也会有相关的音乐大赛。

周秀英对此比较熟悉，她年轻的时候有参加国，她的很多学生也有参加比赛，从歌唱家转型教育家之后，她还担当过很多大赛评委，这也是她比较热衷的事情，从这些比赛中发掘人才，毕竟不是人人都是秦放歌那样的超级天才，她也讲，“文化部那边都有对参加获奖的奖励的，像是布拉格之春国际音乐大赛的就属于a类，获得大奖的有八万块的的奖励，舞蹈的类稍微少点但也有六万块，其他名次的依次降低，但依旧不可忽略。加上这些大赛本来就有奖金的，对学艺术的学生来说，也算是非常不错的一笔收入，只要水平足够的话。”

“但这届的布拉格之春国际音乐大赛，不光国内，亚裔的估计都没戏！”周秀英随后又补充道，“因为这次比赛的项目是长笛和单簧管，在管乐上，东方人根本不占半点优势！”

钱菲菲自然又把秦放歌推出去，“那是，反正迄今为止，我就只见到秦放歌一个奇葩！要他去参加比赛的话，怎么着也能拿个冠军回来。”

连席晚晴和薛敏她们都知道，亚洲的学生甚至是亚洲的管弦乐团，管乐都确实比较惨的事实，哪怕请了不少的西方人回去依旧没办法撑起场面来。

究其原因也是多方面的，首先就是身体素质上，比起弦乐，管乐对身体素质本身的要求更高，嘴型，气息，肺活量，乐感，音准等等，缺一不可，还勉强不得，不是多花时间死练就可以的，这些还都必须从小抓起才行。

此外，中国长期的音乐演奏和教学实践中形成了重弦乐和钢琴、轻管乐的传统。比如，在欧美发达国家包括日本和台湾，学校音乐教育中很早就普及了各种管乐团，所以这些地方的小孩，在很早就有机会接触管乐的机会。为此，学习管乐的学生基数是大的，加上多年的演奏教学经验的积累，整个管乐人才培养的体系是很完善的。但是在中国，首先，学校内部的青少年儿童的音乐培养是相对来说落后和欠缺的，比如管乐团这种形式的音乐教育，在中国也只有少数几个发达城市的少数有传统的学校才能做到系统和专业。其次，学校以外的个人音乐学习，大部分家长和学生也会选择小提琴和钢琴等这类更有“主角气质”的乐器。如果不是家里有懂音乐的，或者其他专业的因素，那个小孩的家长自然不会选择长号、单簧管这类管乐，而是更容易拉风的小提琴、钢琴。

往往也也可以见到，在钢琴小提琴大提琴这类弦乐器上，中国人以及日韩等都有相当不错的表现，也出了很多世界级的演奏家，管乐上的人才却是寥寥无几。

同样是管乐，在中国本有的笛子笙等民族管乐器上，由于本身就适合中国人，也有着优良的传统，继承和发展下来并不是特别困难。但让西方人来学这些民族管乐器，相信对他们也是一种煎熬。

因此，周秀英她们也愈发觉得，真要以秦放歌的名义办音乐大赛的话，管乐肯定也要加进去才行。现在古典音乐的落后是方方面面的，都需要补课才行。周秀英就说了，“我们不能妄自菲薄，但也不能盲目乐观，前路漫漫，任重而道远！最直观的表现就是，在我们的歌剧演出中，管乐的演奏水平就不尽如人意。”

她说的是大剧院的管弦乐团，钱菲菲和何雄这两个大剧院的资深员工也都深以为然，而且也不光是大剧院管弦乐团的管乐不给力，整个中国，乃至亚洲的交响乐团管乐都和西方那些著名交响乐团有差距。

“还有这次秦放歌的交响曲，国内的管乐水平也是严重拖后腿！要不然，录音就可以直接在国内完成，不用跑布拉格来了……”席晚晴说，她也不避讳讲这些，而且秦放歌的这部交响曲中，管乐占据的地位相当重要，要出点岔子的话，基本整首曲子就毁了。

“所以啊！这基础音乐教育必须要狠狠的抓起来，跟上世界上先进水平才行！遗憾的是，我从事教育事业这么久，所能影响的范围却也是相当有限的。”周秀英不由得叹道。

钱菲菲席晚晴她们自然是好生安慰，说周先生已经为中国的声乐以及音乐事业做出了相当卓越的贡献，教导出了那么多享誉海外的学生，这不，还有秦放歌在嘛！

他这能力越大，责任也越大！只是光他自己一人也是不行的，这需要大家一起努力才行，也不光是他们在座的几位，还有中国千千万万的音乐从业者。秦放歌能做的，就是做好他自己的事情，利用他的成功典范和影响力，进而引导更多有志于此的学生。

连薛敏何茹芸她们都在感叹，“这些学习的音乐学生才是将来的主力，从小的音乐教育特别重要！像我们现在这年纪，即便再有天赋，也肯努力，也难有大器晚成的时候。”