不同的人，听同一首歌，会有不同的体会，甚至于同一个人，在不同的时间听同一首歌都会有不同的感受。

当纪钧拿到《快让我在这雪地上撒点野》的歌词的时候，他夸张地笑了。

笑的歇斯底里，甚至笑出了泪水，很多人不理解他，觉得，纪钧背叛了曾经的自己，妥协了。

可是到底为什么而摇滚？每个人都有每个人的想法。

就如同，那些脍炙人口的古诗古词，如果不是因为遭遇了不公，或者是怀才不遇，那么那些诗歌他们又能写的出来吗？

任何事情都是矛盾的，纪钧年轻的时候，曾经做过流浪歌手，在酒吧卖过唱，甚至曾经食不果腹，所以他能够写出那些歌曲。

可是如今，纪钧已经是大明星了，已经有了妻子，有了孩子，相比起普通人来，他是幸福的，他比很多人都要幸福，这样的时候，再让他去写那些抱怨世道不公，叛逆狂野的歌曲，现实吗？

所以他的歌曲越来越偏向流行，越来越偏向主流，越来越阳春白雪。

他做自己的音乐，却被那些自认为是摇滚迷们的人认为是对摇滚的背叛，妥协。

或者说，不仅仅是纪钧，在越来越浮躁的社会中，这已经是常态了，不管是什么，好的也罢坏的也好，都会有那么一撮人或是带着目的，或是发泄，或是嫉妒地对其进行批判或者叫好。

看到荧幕上打出歌曲的歌名的时候，很多人都愣住了，这首歌的歌名，怎么说，很怪。

一些摇滚迷，看到歌曲名，就有种似曾相识的感觉，不是歌曲名似曾相识，而是那种感觉似曾相识。

我光着膀子，我迎着风雪，跑在那逃出医院的道路上，别拦着我，我也不要衣裳，因为我的病就是没有感觉，给我点儿肉，给我点儿血，换掉我的志如钢和毅如铁，快让我哭，快让我笑，快让我在这雪地上撒点儿野！

……

纪钧的声音嘶哑又带着些歇斯底里，唱这首歌，他很有感觉。

听的人也很有感觉。

可是歌词却让很多人在感觉，纪钧又回到了过去的那个纪钧的同时，又有些茫然了。

因为我的病就是没有感觉，快让我在这雪地上撒点儿野，因为我的病就是没有感觉，快让我在这雪地上撒点儿野！

我没穿着衣裳也没穿着鞋，却感觉不到西北风的强和烈，我不知道我是走着还是跑着，因为我的病就是没有感觉，给我点儿刺激，大夫老爷，给我点儿爱情，我的护士小姐，快让我哭，要么快让我笑，快让我在这雪地上撒点儿野……

纪钧唱这首歌，从他的经历，他遭受的质疑，这首歌仿佛是纪钧在发泄。

他的病就是没有感觉，什么感觉？

以前，我们的病是因为“志如钢意如铁”而没有感觉，是对人性的压抑；今天的病是因为麻木而没有感觉，不同的是，过去还有人意识到通过撒野来治病，现在人们都觉得没病了。

同样的，却又有些讽刺，现在的人生活条件好了，比如纪钧，他再也写不出当年的那种歌曲了，好似是没有病了，可是却又被人质疑了，那么他的病是什么？是没有感觉了。

感觉不到年轻时候的叛逆，和对所谓的自由的追逐。

对于那些自认为是摇滚铁杆的人来说，似乎又在说，他们还活在过去，活在觉得别人都病了，就自己没病的时代。

所以，没感觉也变成了一种病。

是麻木了？还是无病呻吟？亦或者只是在为自己的遭遇而表达一种不甘的宣泄？

任何事情都是矛盾的，幸福的人，写不出悲伤的歌曲，怀才不遇的人，写不出豪气冲天的豪迈，同样的生活已经改变了，人也同样的随着年龄的增长而改变，改变就一定是妥协吗？

或许有，但是又或许，这才是当年唱着那些歇斯底里的歌曲的时候的内心的追求，可是当真正实现了，却又迷茫该如何找回当初的感觉了。

这首歌曲，的编曲，是纪钧和李占山一起废寝忘食地忙活了许久的成果，对于这首歌，纪钧很喜欢，李占山也同样很喜欢，而叶秋，说实在的他真的谈不上有什么特别的感觉。

就像所谓的艺术一样，艺术是少数派，而不是大众派。

同样的在那些自认为是铁杆的摇滚迷们的心中，摇滚也是少数派，而不是主流的大众派。

不过不管怎么样，纪钧是爽了，他很久没有这么爽快过了。

就好像将积蓄了许久的怨气都发泄了出来一般，在《华国好声音》的这个舞台上，狠狠地撒了一次野。

至于别人怎么解读，至于纪钧自己对这首歌到底是怎么理解的，重要吗？那已经不重要了。

每个人都有各自的追求，各自的喜好。

也许这首歌，纪钧就是拿来讽刺那些自认为是铁杆摇滚迷的人们，但是讽刺的是，这首歌，却同样的那些人所喜欢。

别人笑我太疯癫，我笑他人看不穿，大抵如是。

《华国好声